jueves, 29 de diciembre de 2011

La casa con la scala nel buio (A Blade in the Dark / Un Filo en la Oscuridad) (1983) - Giallo sádico y despiadado que podría considerarse aburrido.

Niños burlándose de otro: "¡Eres una nena, eres una nena, eres una nena!".
6/10

¡Saludos sangrientos lectores!
Normalmente reservo la noche para dedicársela a títulos por los que tengo altas expectativas o por la fama que les antecede. Esta vez le tocó al infame "A Blade in the Dark" del cual obtuve mucho menos de lo que esperaba.

¡Realicemos la autopsia con mi navaja para rasurar para ver qué hay dentro de él!

A D V E R T E N C I A 
Tu dinero me preocupa. Por lo mismo, y porque sé que conseguir estas Películas es caro, te insto a que compres la versión que lanzó Anchor Bay porque es la que no está editada, tiene todos los asesinatos, toda la sangre, el gore. En otras palabras, esa versión es lo mejor que tu dinero puede comprar. No te dejes engañar.

T R A M A
Bruno es un compositor de soundtracks para Películas de Terror. Para su más reciente obra, se recluye en una villa desolada por recomendación de su muy cercana amiga Sandra, quien es la Directora y guionista del film. En el lugar únicamente vive Giovanni, quien es el jardinero-limpia piscina-mil usos.  Julia, la hermosa pero inestable novia de Bruno lo vista de sorpresa pero sale y regresa como una minina.
El lugar es increíble pero por las noches es intimidante. Seguramente este tipo de ambiente inspira más a nuestro protagonista para crear sonidos y temas macabros.

Pero pronto después de que llega, conoce a 2 mujeres llamadas Katia y Angela que conocían a la anterior arrendataria, una tal Linda. Ellas le dejan algunas "pistas" sobre Linda, quien tenía algunos secretos muy bien escondidos...
Cuando Katia y Angela desaparecen y terminan siendo brutalmente rebanadas por un asesino desconocido, Bruno decide investigar por su cuenta únicamente para darse cuenta que estos hechos violentos están relacionados con el film en el que está trabajando. Entonces, solo falta conocer la última escena para descifrar el baño de sangre ocurrido en su propia casa.

C O M E N T A R I O S
Sinceramente estoy decepcionado. Esperaba mucho más. Ok, no voy a negar que los asesinatos son especialmente despiadados y ejecutados con mucho estilo. Y la música es espectacular. La obra de Bruno captura toda la oscuridad del lugar donde la realiza. Suena muy Goblin para mi, pero eso siempre es algo bueno.

Pero dejando a un lado la misoginia y el soundtrack, no queda mucho que resaltar sobre este filo.

Lamberto Bava, evidente y lamentablemente, no heredó la sabiduría ni el estilo elegante de su padre, el grandioso Mario Bava. Por lo mismo, su limitado talento es empleado básicamente en seguir el "A,B,C," de "Cómo Realizar un Giallo". No toma riesgos ni opta por la creatividad. En lugar de esas opciones, decide inspirarse demasiado en los trabajos de Dario Argento. En este caso en particular, en la fantástica "Tenebrae".
Algo un tanto irónico es que el personaje Sandra dedica unos minutos para detallar lo que tiene que capturar la música de un film de horror. Se tarda en describir que es importante la atmósfera, lo que asecha en la oscuridad, entre otras situaciones. Entonces, ¡¿porqué si saben PERFECTAMENTE qué es lo que hay que hacer para triunfar en cuestión de generar miedo, porqué no lo hicieron?!

La historia tiene un peculiar inicio en el cual nos dejan muy claro que la "B-Movie" que se está filmando tendrá una gran importancia respecto al misterio que rodea al protagonista. Poco después, los elementos Giallo tan conocidos suceden careciendo de suspenso, interés, o mucho estilo. Y precisamente es ahí cuando el ritmo se podría considerar que se torna aburrido. Toma demasiados minutos el recorrer una escena del crimen, y aún más el descubrir una pista que lleve al paradero del asesino. ¡El tiempo de duración es casi de 2 horas! Algo un tanto inusual en este sub-género.


Algo que aprecio es que se muestre que en la oscuridad no solo los fantasmas y criaturas de la noche son lo más atemorizante. No, un "filo" puede ser aún más intimidante.
Los asesinatos son brutales y muy sádicos contra las mujeres, pero ¿en qué Giallo no es así?. El problema en sí es que no nos importan mucho las víctimas. Simplemente son lanzadas como un gato a una ventana por la fuerza. Lucen su hermoso cuerpo (en traje de baño y ropa interior), se pavonean, memorizan algunos diálogos, y poco después son despachadas. Por momentos quise que ya murieran todas para que solo quedaran 2 sospechosos.

La resolución no la voy a estropear para quienes no la hayan visto, pero está muy lejos de ser impactante. Solo les diré que Bava se va por la vía fácil al apoyarse muchísimo en WWDD?! (What Would Dario Do?).

Le voy a dar crédito únicamente porque algunas escenas de misterio están bien realizadas. Como cuando Sandra y Bruno recorren la casa por la noche y observan la sombra tenebrosa de una mujer quien está sosteniendo un cuchillo. O el momento del asesinato donde el asesino se arrepiente del baño de sangre que causa y lo limpia desesperadamente. Eso me llenó de esperanza. También es memorable la escena de las pelotas de tennis...
Pero solo son destellos de algo que pudo ser mucho mejor... Por suerte, la violencia es el punto más fuerte. Cuando no tienes una buena historia ni argumentos con qué defenderla, sólo te queda la sangre. Sangre, simplemente hermosa sangre.
Tenemos estómagos rebanados por navaja, gargantas cortadas, golpizas, caras ultrajadas, una mano atravesada (terrible!), un cuello rebanado de una mujer aún "caliente" al estar muerta, pero el que más me dolió fue ver la cabeza de una chica ya muerte golpeándoe con los escalones mientras es arrastrada. Ouch! El Gore es siempre bueno con nosotros y en este caso no falla.

Las actuaciones son meh! Andrea Occhipinti es un cabrón que luce bien en sweaters de invierno y le creí casi todo. Al final se cae un poco al no mostrar tanta sorpresa sobre la identidad del asesino. Pero bueno, entre tanta mujer hermosa yo también habría estado distraído.

Anny Papa es una mujer muy atractiva y el poco tiempo que tiene en pantalla lo aprovecha bien.
Fabiola Toledo, Valeria Cavalli son muy guapas y lucen sus hermosos y curvilíneos cuerpos cuando la historia no da para mucho. Gracias!

Michele Soavi y Stanko Molnar cumplen al ser personajes de relleno...

Mención especial para Lara Lamberti, una rubia espectacular que lo hace bien como actriz rebelde y con actitud muy desafiante. Su cara es hermosa pero no tanto como sus piernas. Gracias !!
Ugh, y les gustará saber que sale el niño llorón y desesperante de "House by the Cementery" y sigue siendo tan mal actor y ahora grita más como niña. ¿Porqué insisten en mostrar su lado femenino? ¿Hay algo que nos quieran demostrar?

En general, solo voy a recomendar este sangriento título para los que gozamos de un Giallo estándard que raya en la mediocridad. O sea, quienes estamos consciente que soportaremos algunos diálogos absurdos, momentos de relleno, decisiones no muy sabias, y reminiscencias de otros títulos.

Si solo lo quieres ver por la violencia, ¡adelante! Entonces la pasarás muy bien. 

miércoles, 28 de diciembre de 2011

Beyond Reason (Más allá de la razón) (1977) - Psicólogo que camina en la delgada línea de la locura.


El debut direccional de Telly Savalas... Sentimientos encontrados.
6/10

¡Saludos sangrientos lectores!
Les comento de un film que ví hace muchos años durante un invierno especialmente frío.
Por razones desconocidas, al parecer muy, muy poca gente la ha visto. Yo recuerdo que fue una experiencia poco grata debido a sus eventos.

Obviamente le tengo un buen recuerdo y cariño especial porque fue escrita, dirigida, y protagonizada por Telly Savalas. Who loves ya baby?! Es un Thriller Psicológico muy oscuro de finales de los 70's.

Savalas estelariza como el Dr. Nicholas Mati, un psicólogo atormentado por la memoria de un paciente al que no pudo salvar y quien cometió suicidió en su cara (se aventó de un edificio). Por este incidente, no todo está bien en el "coo-coo" del Dr., ya que siente que es responsable de alguna manera y que pudo haber salvado su vida.
A través de flashbacks, nosotros como audiencia sacamos nuestras conjeturas sobre si el paciente era un sujeto con alma atormentada que no podía evitar el suicidio, o si el Dr. simplemente no fue capaz de salvarlo.

Como sea, este evento desafortunado cambia la vida del Dr. en una pesadilla. Además de que tiene horribles alucinaciones con sangre y demás... Su vida personal por si fuera poco, pasa por turbulencia. Su familia se da cuenta de su extraño comportamiento, y sus colegas sienten que ha cambiado. ¡Hasta se empieza a sentir atraído por la extremadamente sexy rubia de la clase que imparte! Su nombre: Leslie Valentine. Y no lo culpo...

Bueno, nunca se afirma pero se sospecha que él se enamora de ella... Hay un momento en que nuestro Dr. entra a la casa de esta chica durante la noche, actuando de manera muy, muy extraña. Casi hipnotizado. ¿Cuáles eran sus motivos?

Como sea, recuerdo que "Beyond Reason" es un Drama muy bizarro que no se establece con una trama sólida. En lugar de eso, tenemos eventos raros que no se conectan entre sí, y por eso la audiencia se pierde. Y el interés se reduce.
Savalas es lo suficientemente valiente para crear una historia original pero creo que sus cualidades detrás de la lente no fueron suficientes para que este drama fuera sólido. Aún así, su esfuerzo merece reconocimiento.

Lo mejor de este filim es la candente Leslie Valentine. No estoy seguro si quien la interpretó fue Priscilla Barnes o Laura Johnson. Como sea, es material para matrimonio.
Bueno, si son fans del gran Telly, vean "Beyond Reason". Lo que yo consideraría como un oscuro Thriller sobre cómo un Psicólogo puede perder la mente...

Chéquense este poster que encontré, al parecer en algunos lugares se lanzó el título como algo relacionado con posesión demoniaca. NO CAIGAN EN LA TRAMPA, es una historia de sanidad mental.

Amityville II : The Possession (Amityville II : La Posesión) (1982) - Aterradora combinación de posesión demoniaca con casa embrujada.

Sonny (Poseído): Te lo advertí, te tuviste que haber ido. 
Padre Adamsky: ¿Quieres destruir la vida de este jóven?
Sonny (Poseído). Yo hago lo que quiero.
Padre Adamsky: Tienes que abandonar el cuerpo de este jóven, 
Sonny (Poseído): ¿Porqué debo irme? Me gusta estar aquí.
Padre Adamsky: Te voy a expulsar.
Sonny (Poseído): Oh, ¿y cómo lo harás?
Padre Adamsky: Con un exorcismo.
Sonny (Poseído): No puedes hacerlo, no estás autorizado.
Padre Adamsky: ¿Cómo lo sabes?
Sonny (Poseído): Nosotros sabemos todo.
Padre Adamsky: ¿Es tu intención, no volver a mostrarte?
Sonny (Poseído) Podría.
Padre Adamsky: ¿Cuando?
Sonny (Poseído): ¡Cuando me de la gana!
El Padre Adamsky se levanta y abandona la celda donde está Sonny.
8/10

¡Saludos poseídos lectores!
Debo confesarles que tenía casi 10 años que no le daba un vistazo a este perro de pelea. A mi parecer, es la mejor entrega de la saga de Amityville. Es una experiencia de horror inusual a la que fácilmente podría considerar un clásico si no fuera por su absurdo final que casi arruina 60 minutos grandiosos de alarido. ¿Porqué El Rey de los fiascos Dino de Laurentiis tuvo que insertar un final hollywoodense?

En fin, esta posesión vale la pena tu tiempo y tu estabilidad mental.

T R A M A
Esta es una precuela / secuela que se basa ligeramente en los asesinatos reales de 5 integrantes de la familia DeFeo.

La familia en el guión se apellida Montelli, compuesta por inmigrantes italianos americanos quienes se mudan a  la residencia de Amityville, de la cual obviamente desconocen que se construyó sobre un ancestral cementerio indio.

Nuestras víctimas potencias son: el papá, Anthony, quien es un tipo sumamente agresivo que golpea a sus hijos y esposa para mantener la disciplina. Gusta de tener armas de cacería y en general tiene unos modos horrendos. La esposa, Dolores, quien se ve que tiene los nervios de punta, es religiosa, sumisa, y ya no quiere tener sexo con su hombre. El hijo mayor, Sonny, es aparentemente tranquilo y es quien recibe las peores golplizas del papá. Patricia, la adolescente más candente que el infierno que le espera a la familia, y los pequeños Mark y Jan, quienes también sufren de la furia del pater familias.
Al momento de llegar a su nuevo hogar, y antes de que puedas abrir tu bolsa de Sabritas y rociarla de salsa Valentina y/o destapar tu Coca-Cola, suceden sucesos paranormales como sangre que sale por la llave del agua, presencias siniestras, objetos que cambian de lugar y de forma inexplicable, insectos asquerosos en el sótano, temblores brutales, espejos que se caen y se cuartean, etc.

Pero estos sucesos de "Poltergeist" pronto se transforman en ataques con pinta satánica. Por ejemplo, en el cuarto de los niños, los pinceles "cobran vida" y dibujan en la pared un cerdo y escriben un mensaje en el que se sugiere matar al papá.
Pero lo peor se genera cuando Sonny es poseído por los demonios de la casa. Su conducta cambia, ahora es más retraído, tenebroso, y se torna violento. Incluso su físico se deforma de vez en vez. El demonio dentro de él lo obliga a seducir y tener sexo con su hermana (no lo puedo culpar, vean a la joven), entre otras monstruosidades.

El Padre Adamsky bendijo la casa a petición de Dolores pero también se percató que algo siniestro y poderoso impide la tranquilidad de la familia... ¿Podrá el hombre religioso evitar una tragedia? ¿Necesitará practicar un exorcismo? ¡Apuesta tu poseído trasero a que sí!

C O M E N T A R I O S
"Amityville II : La Posesión" durante más de una hora de duración es una Película aterradora, perfectamente bien realizada en cuanto a sus valores de producción, con suspenso, adrenalina, factor miedo alto y efectos especiales estupendos.

El ritmo en que suceden los eventos es vertiginoso y no te da ni un momento de tranquilidad. No pasa ni 1 minuto desde que inicia para que estallen en tu cara fenómenos sobrenaturales ejecutados con un alto nivel de tenebrosidad. ¡Wow! De pronto me sorprendí y pedí tregua pero conforme algo "fuerte" sucedía, la siguiente escena mostraba algo aún peor y más emocionante.


Los límites que se cruzan me dejaron impresionado porque son algo que no se ve regularmente. En específico me refiero a incesto (muy sensual... oh Dios, es momento de regresar al psicólogo), asesinatos de menores, dejar mal paradas a las autoridades eclesiásticas. 
El guión del grandioso Tommy Lee Wallace me hace pensar si en ese momento se encontraba deprimido y odiando a toda la humanidad. En serio, la sub-trama de la familia disque perfecta que se desintegra por violencia es un claro ejemplo de aquello. Creo que dicha situación infiere que los espíritus malignos se aprovechan de este tipo de relaciones para más fácilmente poder poseer.  Pero también lo es el hecho de resaltar en tercera potencia profanidad y sucesos socialmente rechazados. ¡Gracias Sr. Wallace!

La vibra detrás de todos esos eventos es en verdad negra, muy negativa, y eso es algo que aprecio mucho. La atmósfera se apoya de neblina intimidante, una Cinematografía remarcable, susurros diabólicos, una voz demoniaca que insta a cometer asesinatos, y recursos simples como viento y "trucos" old school de casas embrujadas. 
Admito que me tomó por sorpresa cuando la presencia decide recorrer la casa, colocar un mantel sobre un crucifijo, tocar a la mamá, hablarle a Sonny, el dibujo en el cuarto de los niños (brrr), los terremotos, etc.

La participación de un sacerdote está justificada y de hecho juega un papel relevante en los siguientes 2 actos.

En el segundo acto, la historia se convierte en algo parecido a "El Exorcismo de Emily Rose" cuando se intenta demostrar ante el juez que la posesión demoniaca fue el artífice para cometer asesinatos. ¡Pero lo sobrenatural no dejó de suceder! Incluso dentro de una celda se da un tenebroso encuentro con los espíritus malignos. También se hace presente el espíritu de Tricia en una alucinación fantasmal excelente y después con su voz desde el más allá. Brrrr. Hasta aquí todo estaba perfecto.
El tercer acto, lamentablemente, nos trae la obligatoria escena de un exorcismo no solicitado. No entraré en detalles pero, ¿era necesario mostrar la metamorfosis estilo "Dead Alive"?. Pero lo que casi arruina el film es copiar tal vez DEMASIADO a la todopoderosa "El Exorcista". Hey,  hasta visten al Padre igual que a Lancaster Merrin. Los mismos argumentos son utilizados con Sonny, y hasta el maquillaje sobre el jóven es casi igual al de Reagan. ¡Deberían avergonzarse!
Esto trae algunas quejas... Por ejemplo, ¿porqué no explorar más el aspecto de familia con problemas? Me hubiera gustado saber más de la relación entre los hermanos, o sea, ¿porqué terminó en incesto?. ¿Porqué la mamá no quería ya tener sexo con el señor? Un poco más de explicaciones sobre la familia podrían ayudarnos a entender más el porqué estos demonios insidiosos los atacaron.

¿Y porqué carajos no se largaron corriendo de la casa después de las primeras manifestaciones? Seguro no eran muy brillantes.

Tampoco me agradó justificar todos los eventos porque la casa está construída en un cementerio indio. Pffff, ¡qué manera tan barata y fácil de explicar todo! ¡Ojalá así pudiera explicar mis problemas!
Lo que pudo ser un film clásico ya se convierte en una quasi-decepción por su final exagerado. Aún así, más de 60 minutos son brillantes y nos recuerdan que las Películas de Terror son para asustar. En serio, estuve al borde de mi asiento durante varios momentos.

La Dirección de Damiano Damiani (¡qué nombre tan cool!) es sobresaliente. Nos trata de manera violenta mediante tomas vertiginosas al más puro estilo "Evil Dead" para después confundirnos con tomas que giran 180° y nos dejan en expectativa. Después, algo visualmente impactante complementa el momento. También nos impresiona con situaciones inesperados como lo son la sangre debajo de la cama de Dolores, la sangre en lugar de agua bendita del Padre; todos envueltos en suspenso. Su capacidad para crear un ambiente de miedo y siniestro me sorprendió. No te sentirás tranquilo en ningún minuto y por lo mismo se pasa muy rápido el tiempo de duración. Un trabajo más que destacado.
Las actuaciones aquí sobresalen.
Quiero destacar el trabajo de James Olson como el Padre Adamsky. Compro totalmente su genuina preocupación por la familia. Después, me "llegó" su arrepentimiento y su sentimiento de culpa por la gran tragedia. Pero sin lugar a dudas su vulnerabilidad fue lo mejor en mi opinión. Verán, cuando tiene arrinconado al demonio y le exige que le diga "cuál es su nombre"; el ente maligno le pone un "4" y le da la vuelta a la pregunta. El Padre, quien en su momento estuvo convencido de la necesidad el exorcismo, titubea y ahí es cuando pierde la batalla por así decirlo. Excelente actuación.
Jack Magner sobresale como Sonny. Cuando necesita ser un chico común y corriente muestra mucha naturalidad. Cuando está a punto de ser poseído, demuestra que sabe cómo lucir "extraño", casi tenebroso. Pero cuando está poseído me mandó escalofríos al tuétano. Ok, el maquillaje ayuda un poco, pero su actitud y su expresión corporal y lo que transmiten sus ojos es suficiente para convertir una escena normal de diálogo en algo de miedo. ¿Qué le pasó a este jóven actor que de pronto desaparecio´?

Diane Franklin convence como la dulce adolescente casi-pueblerina que es inocente. Además le agradezco mostrarnos sus SENOS PERFECTOS. La escena donde es seducida por su hermano es muy sensual. (Anoto en mi agenda: Pedir cita con el psicólogo de inmediato). 
Burt Young luce muy natural cuando interpreta a un golpeador y ebrio. Buen trabajo.

Rutanya Alda lo hace muy bien como la madre histérica que añade un problema más a su inestabilidad: demonios en casa.

Los niños lo hacen bien y lucen naturales. Ayuda el hecho de que son hermanos en la vida real. Y estoy seguro que la tal Erika Katz al crecer se puso muy yummy.

El Soundtrack me puso los cabellos de punta. Los cánticos de niña pequeña, orquesta aguda, tonos sombríos. Muy bueno y además establecía el modo de los eventos.
En general, "Amityville II: La Posesión" es una mezcla de elementos de casa embrujada, posesión demoniaca, drama (aunque no muy explorado), que triunfa gracias a que da miedo. Algo que films actuales no logran. Si no fuera por el final inspirado en "El Exorcista" estaríamos hablando de un clásico. No obstante, recomiendo ampliamente este terror inusual.

martes, 27 de diciembre de 2011

Los Ojos Azules de la Muñeca Rota (1974) - Intrigante giallo español.

 In
"No hay que mentar la soga en la casa del ahorcado"
-Paul Naschy
7/10

¡Saludos sangrientos lectores!
Admito que me gusta el trabajo del Sr. Paul Naschy aunque no me considero experto ni mucho menos un fan de hueso colorado. Aún así disfruto todo lo que hace, y sobre todo cuando él mismo narra sus impresiones. Antes de iniciar esta Película, se da tiempo para aconsejarnos sobre ella y lanzarnos un refrán muy cierto y aplicable para la historia.

¿Qué pueden esperar de un título tan atractivo como éste? Bueno, solo puedo adelantarles que contiene de todo un poco... elementos de Cine Giallo, residuos de Explotación de los 70's, y una historia de misterio con un final torcido.

¡Creo que son suficientes motivos para verla!

T R A M A
Gilles es un sujeto solitario que arriva a un pueblito en la frontera española con Francia. Ahí consigue trabajo en la mansión de tres hermanas que tienen fama de "extrañas" Pero su nivel de rareza es equitativo a su nivel de belleza. Una de ellas, Ivette, está en silla de ruedas que a decir de su médico, es algo mental y que en cualquier momento ella podría convencerse para volver a caminar.
La más grande de ellas, Claude, es una mujer extraordinariamente hermosa pero con una prótesis en su brazo derecho que está horriblemente desfigurado. Por lo mismo es dura en su trato, inaccesible, pero cuida mucho a sus hermanas. Mientras que Nicole es la más atractiva y jóven pero es rebelde y una puta en toda la extensión de la palabra. ¡Qué mujerón!
Gilles se encarga de las labores propias de una casona en el bosque como lo es cortar leña, ordenñar vacas, etc. Aunque su mejor labor y que hace por gratis es liberar sexualmente a Claude y acostarse con la candente Nicole. Pronto Claude inicia sentimientos hacia él ya que él la acepta tal y como es. A Nicole le vale un rábano ya que sabe que lo puede tener cuando quiera, en sus propias palabras.

A la par, y por ser un film de Paul Naschy, un sanguinario asesino serial se ha despachado a mujeres rubias con ojos azules a quienes no obstante de rebanarlas la yugular entre otras delicadeces, también les arranca los ojos. Resaltan algunos sospechosos pero la policía local se encuentra confundida porque se supone es un lugar donde no pasa nada.

Para enrarecer más la situación, una rubia y atractiva enfermera es contratada para cuidar a Ivette. Su conducta es extraña y no le agrada mucho a las hermanas.

Gilles es un tipo atormentado  y tiene constantes recuerdos de cuando estrangula a una mujer. El Inspector Pierre investiga su pasado y descubre que ha sido un ex-convicto. Por esta razón, se convierte en el principal sospechoso.
Pero en este tipo de "Infiernos grandes", todos pueden ser culpables. ¡Esta gente moralista! Siempre le echan la culpa al que luce como vagabundo.

C O M E N T A R I O S
Supongo que no esperaba mucho de este film y por tal motivo obtuve algunas satisfacciones. De antemano les digo que no es perfecto ni mucho menos...
Para empezar es algo un tanto novedoso ya que se puede catalogar como un Giallo español.
Tenemos un asesino que viste de negro y utiliza guantes del mismo color, todos son sospechosos hasta el final, los asesinatos son brutales (aunque ejecutados de manera pobre), y más detalles propios del sub-género.

Si bien la Cinematografía es perfecta y captura de manera bastante ávida lo que se respira en un pueblito así; debo de precisar que la atmósfera incumple en cuanto a generar un ambiente de miedo. Los asesinatos no son precedidos por tensión ni suspenso. Simplemente suceden muy "en tu cara" y por ello no hay un impacto que sobresalga. De hecho, cuando sucedían, yo simplemente pensaba "meh, ya era hora".

La historia tarda bastante en alcanzar el grado de "Interesante" porque durante más de la mitad de la duración no sucede gran cosa. Ok, se dan pistas  para que sospechemos de Gilles, tenemos sexo soft core y desnudos gratuitos, uno que otro asesinato, explotación de animales,  pero lo que resta son escenas intrascendentes.
El tercer acto es cuando empezamos a hablar en serio. De pronto nos acordamos que es un film Naschy gracias a asesinatos un poco más elaborados (con persecusiones incluidas), un poco de tensión, y el espectacular e inesperado final.

Muy al estilo Dario Argento es el trabajo del Director Carlos Aured quien nos invade con flashbacks donde predomina el uso del color rojo y sombras, tomas estilizadas (sobre todo resaltando lo imponente de la casa) y sobre todo le doy mi reconocimiento por mostrar sitios abandonados del pueblo que intimidan.
Todo esto también acompañado del sonido aterrador del viento, y el correcto uso de luz en momentos oscuros. Su punto flaco es donde precisamente no debía fallar... Las escenas de asesinato. Estas carecen de emotividad, suspenso,  y en general no aportan mucho. Ok, es asqueroso ver ojos en la mano del asesino pero hubiera estado bien un poco de preámbulo.
Respecto al gore, no tenemos mucho que resaltar. Yugulares rebanadas, balazos, una achuchillada en el costado, una acuchillada en el pecho, muerte por silla de ruedas. Pero lo más impactante y cruel es ver cómo destazan a un cerdo vivo. No soy puritano pero tampoco me agrada ver el asesinato de animales vivos en celuloide. Además no ayudó mucho el hecho de que mientras veía este film me encontraba comiendo lechón.

La música tiende a ser repetitiva pero admito que me agradó y por momentos me encontraba moviendo hacia adelante mi cabeza al son de la misma. Además nos alegran el día con una adaptación oscura de la tonada para niños "Martinillo".
La actuacíon es un punto muy fuerte y que eleva el rating. Paul Naschy brinda una performance fuerte y creíble. El tipo luce en verdad atormentado y expresa su machismo a base de feromonas, cosa que las hermanas encuentran irresistible. Cuando tiene que actuar psycho lo hace bien y cuando tiene  que mostrarse vulnerable, también cumple. Admito que al final sentí más tristeza por su personaje que otra cosa. Naschy sabe sacar adelante este tipo de papeles a la perfección. Además el tipo obtiene mujeres despampanantes. Por eso era tan bueno en su trabajo.

Diana Lorys es un pedazo impresionante de sensualidad. Guapa, inteligente, con mucho carácter, seria. Compré su actuación. Su brazo deforme luce asqueroso pero su belleza lo hace algo menor. Me gusta cómo luce con su gabardina blanca en el final. (La foto de abajo es de otra Película.)
Eva León es una de las 10 mujeres más candentes que he visto en cualquier Giallo. Rubia tirándole a pelirroja, ojos claros, senos hermosos, piernas impresionantes (killer legs!), y trasero capaz de generar infartos.
Un monumento de mujer. Sus desnudos son explotativos pero se agradecen porque muestran sus senos reales y perfectos. La escena en la que luce lencería y un camisón morado transparente fue para mi el momento del año.
Compré su actuación ya que se muestra como la chica rebelde y jóven que solo quiere fastidiar a su hermana mayor aún cuando ésta la corrige por su propio bien.

Eduardo Calvo y Antonio Pica lo hacen muy bien como el Doctor y el Inspector, respectivamente. Actores veteranos que aportan el equilibrio emocional en los momentos clave. Sobre todo en el final...

En general "Los Ojos Azules de la Muñeca Rota" es un Giallo interesante al que debes tenerle paciencia para que funcione y sea de tu gusto. Cierto, tiene los ingredientes necesarios pero no son ejecutados como deberían. De hecho, cuando lo más importante que son los asesinatos suceden, ya es demasiado tarde porque difícilmente te importarán. Lo que la salva es el "twist" en el final que ciertamente no te lo esperas. Tal vez sea un poco forzado pero funciona para obtener ese shock que está ausente durante más de la mitad.

Si has visto "Mansion of the Doomed" y conoces la vieja historia en la que se inspiró, tal vez no te tome tan por sorpresa.
Recomendado especialmente para fans del sub-género y sobre todo los devotos fans del Sr. Naschy.

viernes, 23 de diciembre de 2011

Never Cry Werewolf (2008) - ¡El Fright Night con Hombres Lobo!

(Después de que Redd le dispara en varias ocasiones sin lograr atinarle)
"You suck!"
-Steven
5/10

¡Saludos sangrientos lectores!
¡Por favor! Si alguno de ustedes conoce a Tom Holland, el creador y director de "Fright Night"; AVÍSENLE que estoy dispuesto a representarlo legalmente. En específico, para demandar por plagio a los productores de "Never Cry Werewolf". Esta copia es cínica, blatante, pero divertida...

T R A M A
El disque atractivo Jared Martin se muda al lado de la adolescente candente Loren Hansett. El sujeto es el "Hit" del vecindario porque su look y porque maneja una moto. Todo parece ir bien hasta que Loren lo espía desde su ventana con un telescopio. Una noche atestigua como él asesina a una prostituta. Pero esta jóven con su altísimo IQ se percata que su vecino es un hombre lobo ya que tiene mucho vello en las manos, se hace acompañar de un perro asesino. Pero nadie le cree. Ni su hermano puberto que es como un grano en el trasero, ni tampoco su amiga Angie, y mucho menos los policías quienes incluso acuden a la casa del vecino para "investigar".
Jared cree que Loren es su ex-novia muerta Melissa ya que se parecen muchísimo físicamente. Así que Jared secuestra a Kyle, el hermano menor para que así su hermana lo vaya a rescatar, y poderla así convertir en una loba. Auuuuuu.

Pero Loren decide que se defenderá por sí sola y se equipa con un arco que lanza tenedores y puntas de lanza. Ah, y pide la ayuda al protagonista de un programa de cazadores.
¿Podrá Loren salvar a su hermano y demostrar que su vecino es un Hombre Lobo?

C O M E N T A R I O S
De verdad desconozco si existió una demanda en contra de este film. TODOS los eventos de "Fright Night" son copiados y mostrados. Incluso la aparición de un personaje como "Evil Ed". Todo. Por eso intenté ser descriptivo con la trama.

¿Porqué se le perdona? ¡Porque es extremadamente entretenida! Si, es de éstas Películas "B" que son capaces de divertirte por 90 minutos y terminar con una sonrisa en el rostro.

Los diálogos son chuscos a más no poder y situaciones que en apariencia son grotescas terminan siendo para reirte a carcajadas. Por ejemplo, al estallar el canino del infierno después de ser baleado por Redd, salpica toda su sangre verde a éste último frente a una multitud asustada que termina por aplaudir.
O cuando el mismo cazador huye de la casa de Jared y es perseguido por el recién transformado Steven por lo que trepa en lo más alto de un árbol y desde ahí le dispara en repetidas ocasiones sin atinarle. Steven solo lo observa con desprecio y le dice "You suck!".

Los Efectos Especiales son eventualmente buenos. En verdad. Para un bajísimo presupuesto como este, no esperaba encontrar tanta calidad en los visuales. El canino luce espectacular al más puro estilo "Resident Evil", y las transformaciones a Hombre Lobo parecen haber sido sacadas de films de los 80's, lo cual siempre será algo muy bueno. Digamos que aquí hicieron bien en copiarle a "Fright Night".
La historia si bien es 95% la misma que el clásico antes mencionado, se desvía en una ruta de slasher por algunos momentos, claro, siempre evitando la violencia gráfica. Los escritos no son tan malos ya que si bien copiaron una trama conocida, al menos supieron hacerlo de tal manera que la actualizan a las tendencias de la sociedad.

Las actuaciones también son buenas porque se nota que se divirtieron bastante durante la filmación. Nina Dobrev se roba cada segundo que aparece en pantalla y no solo por su exótica y espectacular belleza. La chica tiene carisma y sus expresiones faciales son dulce para tus ojos. ¡Y QUÉ CUERPAZO! Es una muñeca impresionante y me ha dado una razón más para ver "The Vampire Diaries".
Kevin Sorbo también sobresale como el cazador temeroso y fantoche que después es obligado a sacar su carácter. Una versión de Peter Vincent más chusca.

Peter Stebbings hace "Ok" como el Hombre-Lobo rudo y seductor. Lo siento pero intentó ser mucho como Chris Sarandon cuando es algo imposible.

La Dirección es fresca y más que nada pareciera como una serie de T.V. Hey, de hecho esta película fue realizada directamente para T.V. así que el estilo lo justifica.

En general es una buena opción para reirte 90 minutos pero no lo tomes en serio como un film de género. Para ser benevolente, puedo establecer que es una manera interesante de rendirle homenaje y a la vez recordar a la grandiosa "Fright Night".
Mi espíritu navideño evitó que despedazara con balas de plata a "Never Cry Werewolf".