Bizarre Monster Love Triangle.

The Possession of Michael D. (La Posesión de Michael D.) (1995) - Película Dramática e inteligente sobre posesión por parte de un espíritu maligno.

Sólido entretenimiento cortesía de la programación de cable en la madrugada. 

¡Saludos poseídos lectores!
Les traigo comentarios sobre un pequeño film de horror Directo a T.V. que encontré ya hace algunos años. No tengo mucho más que decir excepto que si algún te lo topas en la programación de madrugada en el cable, denle una oportunidad.

No es espectacular en visuales ni en cuanto a la historia, pero al menos ofrece una variación al sub-género de posesión de espíritus. Además se basa en una historia real, lo cual añade un sentimiento un poco tétrico.

¿DE QUÉ TRATA?

Michael y su nueva esposa e hijos deciden comprar una casa nueva pero de pronto situaciones diabólicas comienzan a suceder hasta que se tornan demasiado perturbadoras y visibles.

Todos tenemos un pasado oscuro y horrible detrás de buenas intenciones...

LO BUENO

Un film de posesión ignorado. La historia te acorrala para que piensas que Michael está poseído, pero antes del diagnóstico clínico, todos (incluyendo a su familia), creen que él a propósito cometió situaciones horrendas derivadas de su posesión.

Lo creativo por así decirle, es que en ésta historia, la posesión ocurrió años atrás de que él iniciara su nueva vida. Nos explican que los padres de Michael fueron asesinados brutalmente, lo cual no les voy a detallar porque puedo arruinarles la experiencia.

Digamos que se nos presenta una teoría muy interesante que nos hará entender tal vez un poco mejor todo el concepto de posesión de espíritus malignos.

Éste pequeño film no intenta copiar blatantemente a "El Exorcista". ¡Ja! Incluso se burla de la todopoderosa Película de posesión en 2 ocasiones. Pero también lo hace de "Pesadilla en la Calle del Infierno". Hey, con esto no quiero decir que contenga humor negro o algo parecido. A mi consideración, creo que intentó establecer de manera muy obvia sus límites con la obra maestra de William Peter Blatty.

Por supuesto que te hará recordar a "El Exorcista", "Amytiville II: La Posesión", y otros títulos gracias a sus efectos especiales diabólicos.

El Director Michael Kennedy se vale de narrativa muy al estilo Hallmark pero mediante diálogos bien pensados, actuaciones decentes, y efectos especiales buenos, nos recuerda en todo momento que es un film de género.

Stephen Lang cumple como siempre de manera convincente.

Ésta posesión cumple expectativas dentro de sus limitados alcances. Hasta se da oportunidad para crear suspenso y bastante drama.

LO MALO

No creo que sea un film de miedo o perturbador, simplemente nos trae un factor de entretenimiento aceptable y ofrece una historia interesante. Al menos no te va a aburrir pero tampoco te va a asustar. Meh...

S A N G R E / G O R E

Flashbacks incómodos, poco de sangre...

LA MÚSICA

Standard para éste tipo de films.

D E S N U D O S

No hay nada pero si encontraste la Película en horario de madrugada, puedes buscar soft-core porn en Cinemax o Cinema Golden Choice.

R E C O M E N D A C I Ó N 

Es el tipo de film que te engaña por su ritmo semi-lento aunque al mismo tiempo te atrapa con su historia bien estructurada. De pronto, cuando crees que todo quedará en un Drama con elementos sobrenaturales, desata todo el Terror comprimido y así te generará una experiencia absolutamente positiva.

Es de esos productos que tal vez solo te encuentres una vez en tu vida pero que no debes dejar pasar digamos que por fines de entretenimiento. Ahora, si nunca la ves, no pasa nada...

The Birds II : Land's End (Los Pájaros II) (1994) - ¡El Horror! La memoria de Hitchcock fue lastimada en los 90's.

Pájaros, terminen pronto con éste dolor. Sáquenme los ojos.

¡Saludos sangrientos lectores!
¿Cómo empezar...? No hay suficientes palabras para describir el horror que implica ésta secuela.
¿Porqué hacer una segunda parte de un film clásico, perfecto?

Posiblemente Rick Rosenthal, quien es un conocer del género y dirigió éste bodrio, pensó que podía alcanzar lo mismo que "Psicósis II". ¡Error! Muy pocas secuelas en la historias logran tener éxito. Además, para lograrlo, se requiere más que el nombre "The Birds".

Quédense a leer, pero no los culparía si escupen a su monitor.

¿DE QUÉ TRATA?

Después de la trágica muerte de su hijo, una pareja se muda junto con su pequeñita hija de 2 años a una casa aledaña a la Costa Oeste, el lugar se llama "Land's End". Al poco tiempo, el papá sospecha que existe algo muy "extraño" con los pájaros de la comunidad. De pronto, todos los humanos son el objetivo de ataque de estos emplumados. ¿Porqué? No me importa la verdad...

LO BUENO

Tiene el título "The Birds" en la portada del DVD.

La idea de animales que se vuelven locos me agrada. Solo dura alrededor de 10 minutos el ataque, pero algo es algo dentro de éste desastre.

Tippy Hedren tiene un cameo. Ella actúa en el clásico de Hitchcock.

Chelsea Field y Brad Johnson no son malos actores y hacen lo que pueden en éste terrible dolor que implica la duración de más de 90 mins.

LO MALO

Parece que es un Drama Directo a la T.V. En serio. La historia principal es la tensión entre la pareja derivado del fallecimiento del hijo... ¿PERO A NOSOTROS QUÉ CARAJO NOS IMPORTA? ¡Es un film sobre pájaros asesinos!

Demasiadas sub-tramas impiden fluidez a nivel narrativa, se generan demasiadas situaciones absurdas, los efectos son muy pobres, e incluso el Director prefirió deslindarse del producto al nombrarse Alan Smithee. No olvidemos que éste sujeto realizó "Halloween II" que si bien no se compara con la obra maestra clásica de John Carpenter, es un film sólido. No pudo repetir la fórmula con otro clásico.

Situaciones estúpidas inundan la pantalla. ¿Cómo es que la pareja que está fajando y casi teniendo sexo en el pórtico no se percata que viene una parvada de aves furiosas? ¡Carajo, consíganse una habitación!

PERO lo absolutamente peor se da cuando el Alcalde (quien en todo momento ignora las advertencias del padre de familia protagonista) decide acabar con los pájaros usando su rifle. Si, entendieron bien. Decide eliminar a todos los pájaros asesinos usando un solo rifle. 

S A N G R E / G O R E

Ojos arrancados, heridas en brazos y demás por parte de picos de pájaros asesinos. Mínimo uso de Gore.

LA MÚSICA

Sinceramente no tengo ni un solo recuerdo de ella.

D E S N U D O S

Las piernas torneadas de la chica en mini vestido que faja con su novio en el pórtico. Momento sexy pero que culmina de manera terrible y trágica.

R E C O M E N D A C I Ó N

El nombre Alfred Hitchcock sufrió atentados a su honor en los 90's. Primero con ésta pútrida secuela y después en 1998 con el remake de "Psicósis".

Ahora, el concepto de "The Birds II" es el mismo que el del clásico pero lo estropea absurdamente con un intento de generar vínculos con los protagonistas y entender su dolor. No entendí lo que tenía que ver una situación con la otra.

Voy a ser 100% sincero con Ustedes. No sé si sea bueno o malo pero soy extremadamente morboso y cuando me enteré de ésta secuela Directo a T.V. supe que tenía que verla. Mis ojos no sangraron porque han visto demasiado Horror, literal.

La recomiendo EXCLUSIVAMENTE para quienes gustan de malas Películas y no obstante intentan sacarles algo bueno.

"The Birds II" no es ni siquiera terrible, va más allá de la mediocridad. 

Dolly Dearest (Dolly La Muñeca Asesina / Jugando a Matar) (1992) - Historia interesante, desafortunadas referencias a Chucky.

(Justo antes de dispararle a la muñeca diabólica)

Jimmy Read: "¡Juega con ésto, perra!

¡Saludos sangrientos lectores!

¡Ahhhh! ¡Los inicios de los 90's!
Justamente en 1992 las repisas de los Video Centros locales estaban repletas de Películas de Terror, en las cuales abundan el sub-género slasher con títulos de los 80's y los más recientes de la nueva década en ése entonces.

Para ése año yo había ya tenido mis "pininos" en el género y no tengo problema en admitir que consumí cantidades escandalosas de slashers. El que más rehusé a ver durante semanas fue precisamente "Dolly Dearest". ¿La razón? ¡POR FAVOR, ES MUY OBVIO! ¿"Dolly, La Muñeca Diabólica"?. ¿A quién se le ocurren esos títulos? Era obvio que ésta muñequita quería vivir a costa de Chucky sin antes haberle dado una noche de acción plástica.

¿Porqué había que darle una oportunidad? ¡Porque títulos así solo se producen una vez en la vida!
Veamos qué tal me fue con ésta "lindura". Seré breve...

¿DE QUÉ TRATA?

Estamos en México. Un arqueólogo libera al espíritu maligno de un niño demonio de una tumba ancestral perteneciente a la tribu Sanzia, quienes eran adoradores del mismísimo demonio. Éste sujeto fallece en un accidente terrible.

A los pocos días o minutos (es un slasher), una familia estadunidense de apellido  (mamá, papá, dos hijos) se muda cerca del lugar y reabre una fábrica productora de muñecas.

La niña de la familia encuentra una de las muñecas abandonadas en la fábrica por parte del dueño anterior y de pronto se vuelve su mejor amiga. Lo que la familia no sabe es que ésta muñeca está poseída. De pronto la chicuela cambia en su conducta, habla idiomas ancestrales, y demás.

La sirvienta de la casa le advierte a su madre ya que conoce el pasado del lugar. AL mismo tiemo, el arqueólogo de apellido Resnick llega al lugar para investigar lo que le sucedió a su colega.

¡Pero ya es demasiado tarde! El demonio ancestral se ha apoderado del sitio y ahora está despachando a la familia y a los locales.

Ah, es una ternura ésta muñeca.

LO BUENO

"Dolly Dearest" es un film de horror pequeñito de principios de los 90's que intenta ser pretencioso. El guión podría considerarse como una mezcla entre "Chucky, El Muñeco Diabólico" y "Poltergeist II".

Todo eso del "hijo del diablo" es un tanto interesante si consideramos que está vinculado con la fascinante Civilización Maya (sigue siendo un misterio para la humanidad el hecho de su desaparición). Así que, la manera en que las muñecas cobran vida es creativa y la podemos comprar.

Si, se inspira mucho en "Chucky" pero al menos se aparta un poco de lo referente al ocultismo, magia negra, y voodoo.

La siempre bella y buena actriz Denise Crosby, así como Rip Torn, le dan clase al reparto.

Maria Lease es la Directora del film y muestra muy pocas cualidades. Nada de suspenso ni sustos pero al menos se concentra en generar una atmósfera sombría alrededor de la casa y el lugar "Maldito"... De hecho, el único momento tenebroso y bien realizado es cuando Rip Torn descubre el cadáver del niño maligno, el cual es el cuerpo de un infante con el cráneo de un chivo. Brrrr.

El look de la casa de muñecas es tenebroso.

LO MALO

La premisa de traer a una muñeca poseída a la vida no ayuda en lo absoluto porque ya ha sido usada años atrás. Además de todo, la publicidad que rodeó a la Película no explicó nada acerca de la situación del "Hijo del diablo". Eso si hubiera sido más atractivo en lugar de explotar visualmente a la muñeca.

El ritmo es aburrido. Casi para dormirte.

Las situaciones son muy absurdas. Por ejemplo, la niña mimada habla con voz de poseída como en "El Exorcista", y su hermano geek únicamente realiza la brillante observación "wow, aprendiste a hablar". Tienes que ver la escena para indignarte como yo.

Además descubrí 2 errores GROSEROS. El primero tiene que ver cuando un policía determina que la muerte de Luis fue causada por un infarto, per no menciona que su mano estaba casi ¡mutilada!. O sea que un infarto me puede cortar la mano. Gracias por el dato.

Después, puedes escuchar que los policías que se acercan al lugar son gringos que imitan ¡el acento mexicano!. ¡El horror! ¿Porqué estadunidenses trabajarían para la policía mexicana? ¡Los productores no pudieron encontrar extras mexicanos!

Las actuaciones son asquerosas excepto a quienes resalté.

S A N G R E / G O R E

¿Hay sangre?. Nada más la mano que ... bueno, la imagen se explica por sí sola.

LA MÚSICA

Como mi última cita, no la recuerdo pero seguramente fue muy aburrida.

D E S N U D O S

¡Cero! Creo que lo más pornográfico es cuando la muñeca poseída enseña la lengua. Sexy.

R E C O M E N D A C I Ó N

"Dolly Dearest" es como "Exorcista II : El Hereje". Nos habla de una mitología interesante pero no logra hacer "click" con los eventos y mucho menos generar miedo. No sigue la rutina slasher que hubiera sido lo más fácil. El problema también es que Chucky estará presente en nuestra mente todo el tiempo.

Decisiones estúpidas, diálogos horrendos, fallas lamentables, y nada de violencia condenan a ésta muñeca para los juguetes donados al orfanato.

No podemos salvar el desastre solo porque tiene 2 o 3 escenas destacadas. Si quieres sufrir como yo, dale una oportunidad. Si eres un colector de Horror de principios de los 90's, dale una oportunidad con muy pocas expectativas.

T R I V I A

Lean lo que la Directora opinó sobre "Child's Play", es de risa y pena ajena:
"Chucky, El Muñeco Diabólico (1988) se apoya demasiado en efectos especiales, y son efectos grandiosos pero no intenta envolverte al grado de cubrirte la cara con tus dedos". (Criticando la ausencia de factor miedo).

Day of the Dead (1985) - Deprimente y tensa conclusión a la épica Trilogía de Los Muertos Vivientes.

(Mientras los zombies están desmembrando su cuerpo y comiéndose sus vísceras)

Capitán Rhodes: ¡Ahógense!

¡Saludos sangrientos lectores!
Les traigo la reseña de "Day of the Dead"; la conclusión a la épica y definidora trilogía "De los Muertos" del maestro George A. Romero.  Cierto, 20 años después surgió un cuarto capítulo y al tiempo otra secuela, pero a mi parecer su legado más importante se basa en éstos 3 films.

En 1985, el Zombie-Cinema tuvo un "boom" peculiar ya que surgieron todo tipos de productos acerca de muertos vivientes. La mayoría contenían humor negro y capturaban la esencia colorida de los 80's.

Desafortunadamente, "Day of the Dead" no tuvo un éxito comercial a pesar de que contiene una historia interesantísima, Acción, Gore hermoso, personajes entrañables, y escenas para no olvidar. El fracaso en taquilla se debió a que la gente consumía zombies "pop" y se olvidaron que Romero fue quien le dio un "look" de por vida a los muertos vivientes.

Los que disfrutamos éste sub-género aplicamos la frase "honor a quien honor merece".

¿DE QUÉ TRATA?

Un grupo de sobrevivientes integrado por soldados y civiles se refugian en un bunker militar subterráneo. A pesar de ello, son rodeados por una cantidad bastarda de zombies quienes tienen planeado desayunarlos, comerlos, y cenarlos.

Cuando el Comandante de la base muere, un tal Capitán Rhodes asume el liderazgo del lugar al mismo tiempo que genera un ambiente de inconformidad entre el grupo de científicos hasta el punto de que la convivencia se vuelve imposible.

El Dr. Logan, quien es el científico principal, genera un vinculo afectivo con el zombie llamado Bub, lo que lo lleva a cuestionar su sanidad mental.

Únete a la sexy Sarah, el piloto del helicóptero llamado John, y el ebrio consuetudinario William, quienes son los sobrevivientes conscientes de la situación apocalíptica y quienes tendrán que sobrevivir no solo de los zombies, si no del reinado tiránico y salvaje de Rhodes.

LO BUENO

En mi opinión, lo más grandioso acerca de "Day of the Dead" es el mensaje que Romero nos lanza respecto a la humanidad, la revolución científica, los instintos propios del ser humano, así como la avaricia, traición, y violencia.

Olvidemos el elemento explotativo mejor conocido como "masacre de zombies"  ya que éste título toma una orientación más madura y crítica. Pensemos en una Película de Terror inteligente que se enfoca más en el desarrollo de sus personajes y su historia.

Lo anterior no significa que se olvida del Gore, la Acción, y el miedo genuino. "Day of the Dead" logra según su servidor, alcanzar el pico más alto dentro de la montaña del Zombie-Cinema debido a que no copia clichés de éste tipo de films, en cambio, lleva las cosas más allá y explora las emociones de un zombie tal y como los conocemos. Para terminar pronto, es una Película de Zombies sui-generis.

La Dirección de Romero es majestuosa. Complementa un trabajo visual brutal con una historia dramática intensa y con mensaje social. Los visuales son espectaculares si tomamos en cuenta que existe un sentimiento claustrofóbico en la base militar. La tensión se siente en cada escena.

Por ejemplo, conforme pasan los minutos, la convivencia entre militares y doctores se vuelve insoportable. Es como una relación entre hermanos en la cual solo discutes por placer, generas bullying por placer, y al final nada va a cambiar. Dependían los unos de los otros pero ninguno optaba por dar el brazo a torcer. Fascinante lucha de criterios.

Tengo que hacer mención que el Gore ya no es caricaturesco como en "Dawn of the Dead". ¡NO! El maestro Tom Savini se encargó de salpicarnos con tripas, sangre, partes del cuerpo humano de manera gloriosa. De los mejores trabajos a nivel efectos especiales que jamás vas a encontrar si te gusta el color rojo.

Un elemento muy peculiar y por el que siempre será recordado, es por el personaje del Cap. Rhodes. ¡Vaya actuación! El actor Joseph Pilato da vida a uno de los villanos más deleznables, machos, y violentos que jamás se han visto en la historia del Cine. Palabra. Como líder de los soldados, el personaje cumple con su autoridad y métodos violentos. Como ser humano, es un ente maligno que explota lo más oscuro del ser humano.

Richard Liberty es un sabueso y demuestra su calidad.  Lori Cardille y Terry Alexander cumplen como los protagonistas obligatorios y logré comprender la tensión sexual entre ambos.  Incluso, el personaje de John es el más "vivo" de todos ya que tiene perfectamente en mente lo que quiere hacer. Su idea de paraíso rockea.

 Pero mis respetos para Sherman Howard como Bub "el zombie" quien nos ofrece uno de los trabajos más peculiares y conmovedores en el género. Sufre por no saber cuál es su status en la tierra, pero demuestra que tiene sentimientos. Es en verdad una oportunidad para entender hacia donde vamos como humanidad...

LO MALO

Algunos inconvenientes a nivel guión que se reflejan en decisiones no muy atinadas por parte de los sobrevivientes y algunos diálogos no muy "reales". Por ejemplo, sólo había una mujer en toda la base y decenas de militares jariosos... Se podía insertar una sub-trama en la cual no sé, posiblemente pudiera sugerirse violencia sexual. NO APOYO LA VIOLENCIA SEXUAL, pero se supone que se debe tratar con realismo una vivencia de éste tipo.

En algunos momentos la historia es un poco, solo un poco aburrida. Hey, yo soy muy inquieto.

Nada que no puedas fácilmente ignorar.

S A N G R E / G O R E

Tom Savini. No puedo agregar más, pero lo intentaré.
No es Gore falso como en la anterior, pero definitivamente con un mayor presupuesto, Savini se encargó de crear brutalidad fuera de serie como lo es un cráneo partido por una pala, zombies devorando cuerpos, un brazo desmembrado, balazos, y golpizas.

Pero mis amigos, el deceso de Rhodes es ABSOLUTAMENTE sádico, sangriento, dramático, badass. Es una de las escenas definidoras del Terror moderno. No quiero arruinar la experiencia...¡Pónganse un babero y disfruten!

LA MÚSICA

¡Brillante y alucinante trabajo de John Harrison! Cada escena dramática y de acción se distinguen y se recuerdan por la música. Un trabajo bien pensado y ensamblado.

D E S N U D O S 

No recuerdo ninguno excepto algún zombie caminando con el trasero expuesto.

R E C O M E N D A C I Ó N 

Si eres un amante del Zombie Cinema, entonces estás familiarizado por el trabajo de George A. Romero. Éste film concluyó su legado -en 1985 al menos- y se encargó de ofrecer suficientes elementos para que lo consideremos como su última obra maestra.

Es un film plagado de acción, sangre, pero sobre todo, es deprimente. Romero llevó éstas situaciones a un nivel de emotividad superior que es capaz de hacernos gritar "fuck yeah", sentir tensión, y sobre todo, ponernos del lado de los zombies.

Nada se le compara a "Day of the Dead".

Para la gente que vive en México; puedes encontrar éste título en ZIMA ENTERTAINMENT  a un precio módico, o bien, buscarlo en tiendas como MIX-UP y Tower Records. Afortunadamente se realizó una versión para nuestro país. ¡Atásquense!

Nude per l'assassino (Strip Nude for Your Killer) (1975) - Giallo erótico, depravado, y sanguinario. Muy divertido.

"¡Todos ustedes fueron culpables!".

¡Saludos sangrientos lectores!
Quiero compartir con ustedes mi experiencia con éste film, "Nude per l'assassino". Resulta que lo compré hace más de 1 año, pero no figuraba dentro de mis prioridades para ver. Así que, hace una semana, durante una noche lluviosa con tormenta incluída, decidí jalar las cortinas y exponer la lluvia que resbalaba por mi ventana, utilicé luz ténue en una lámpara, conecté mi stereo, y finalmente puse el DVD.

¿Cómo fue la experiencia? ¡Totalmente distinta a lo que esperaba! Verán, yo tenía hambre de un giallo feroz y erótico pero con suspenso acorde a la ambientación que elegí.

En lugar de eso, reí bastante, me interesé en la historia, y mis pupilas disfrutaron la belleza de la diosa del Cine del Crimen italiano, Edwige Fenech. Si, las cosas salieron mucho mejor.

¿DE QUÉ TRATA?

Evelyn, una chica que trabaja de modelo en un estudio, muere de un infarto durante un aborto clandestino en un callejón de Milán. El Doctor que practicó el malogrado suceso, para eliminar evidencias, lleva el cadáver de la chica a donde vivía para colocarla en la bañera y hacer pensar que murió ahogada.

A los pocos minutos, un asesino (¿o asesina?) vestid@ con chamarra de cuero de motociclista asesina brutalmente al Doctor.

Éstos sucesos desatan una ola de asesinatos entre los trabajadores del estudio de moda donde trabajaba Evelyn. Al parecer todos están vinculados con ella... Son muchos sospechosos y un asesino furioso, además de mujeres que se desnudan y tienen sexo sin el menor pretexto.

Creo que tienen una idea de qué esperar cuando la primera imagen seria del film es un close-up de una vagina...

LO BUENO

Desde los primeros minutos de "Nude per l'assassino" sabemos que vamos a estar muy entretenidos por distintos motivos. La secuencia de los créditos iniciales me parece bastante "cool" gracias a la música "suave" y las luces que recorremos a través de un vehículo. De inmediato captamos esa vibra de "sleaze" o sensualidad forzada.

También de inmediato entendemos que por cualquier motivo más absurdo que sea, las mujeres se desprenderán de su ropa, mostrarán su cuerpo desnudo, y tendrán sexo. La sensualidad es parte trascendente para que la experiencia funcione. Hay mujeres desnudas por todas partes.

El Director Andrea Bianchi (mejor conocido por su brutal trabajo en el sanguinario "Burial Ground" de 1981) se encarga de jugar sus cartas muy pronto y de manera ágil. Nos presenta una Cinematografía perfectamente bien cuidada a pesar de que es un producto de bajo presupuesto. El color rojo en la fotografía le añade un sentimiento muy peculiar de tensión.

Nos introduce al asesino de manera muy pronta y sabemos que no está jugando. Su vestimenta es espectacular en cuestiones de moda y look "badass", pero su salvajismo le da un plus. Además respira como un Michael Myers muy enojado. ¡Buen detalle!

Mientras asimilamos todo lo que está ocurriendo, somos abordados por humor negro muy retorcido y políticamente incorrecto. Les soy sincero, yo disfruto del humor vulgar, ¡y aún así no me esperaba la broma anal al final! Estuve en shock riendo histéricamente.

La historia es de chantajes, extorsión, engaños, avaricia; lo cual al menos genera interés y expectativa entre todos los involucrados. Bianchi no cuenta con el talento de Argento para insertar sub-tramas que estén conectadas entre sí, pero al menos lo intenta.

El trabajo del Director también genera un poco de confusión. Por momentos es brillante y genera tensión, como la escena en el cuarto de revelado. La protagonista camina en un cuarto completamente oscuro cuando sabe que el asesino está en el lugar, y en un momento de mucho suspenso, es atacada.

La relación entre Carlo y Magda ofrece distintas reacciones. Me agradó la química entre los actores tanto en los momentos sensuales como a nivel investigación. Carlo es arrogante y no confía en los policías estúpidos (y no lo culpo), por lo cual su ego recibe ecos en la personalidad de Magda, quien también está perturbada por las muertes. Bianchi supo perfectamente cómo crear suspenso cuando era necesario, y la tensión también incrementa rumbo al final.

En otros momentos, la cámara se mueve tan rápido que te puede confundir. Por ejemplo, en la persecusión del motociclista hay mucho dinamismo en el recorrido aunque solo vemos los pies de los implicados.

En otros momentos, las situaciones chuscas le restarían seriedad y toda la credibilidad al film, pero aquí encajan de una manera muy peculiar... Verán, te puedes reir bastante en un momento y al otro ocurre un asesinato brutal. ¿Cómo funciona eso? ¡No lo sé! Pero ¿qué importa si te la estás pasando tan bien?

Un ejemplo muy claro. El gordo Antonio maneja a toda velocidad por las calles de Millán su auto deportivo mientras que su acompañante, una rubia muy vulgar grita desesperada. Al llegar a la casa de éste (obviamente no está su esposa) intenta violar a la rubia, quien primero se resiste, pero después accede sin ningún tipo de presión. El gordo le ofrece dinero pero ella lo rechaza.

Al estar desnuda la mujer, y el desagradable sujeto encima de ella, de pronto él se pone a llorar porque "no le funciona". La mujer decepcionada se va y el tipo saca su muñeca inflable y le dice algo como "tú eres la única que me entiende" mientras sigue llorando.  Hilarante. Momento extraño.

¿Qué nos querías demostrar Andrea Bianchi? ¿Que la velocidad con la que maneja el sujeto es proporcional a la potencia sexual del sujeto? ¡No me importa, qué divertido! Y qué valor para manejar así en una Ciudad con ése tipo de vialidad.

También hay un momento en que Carlo cachetea a Magda quien apenas recobra la confianza y le cuestiona un tanto molesta "oye, deja de golpearme". Muy divertido.

Edwige Fenech es una diosa y le fascinaba realizar éste tipo de trabajos. Brilla en cada momento y su talento innegable resalta en cada escena. Ella carga con la responsabilidad de mantener nuestra atención en los eventos, y lo consigue de manera brillante.

Nino Castelnuovo empieza de manera irritante con sus diálogos pero conforme avanza el reloj se vuelve un protagonista de carácter y con mucho ingenio.

LO MALO

Es un film que te confunde mucho porque de pronto carece de emociones e intensidad, pero en un parpadear suceden asesinatos grotescos y sube a niveles decentes el nivel del suspenso.

Un film bipolar y hasta a veces gracioso involuntariamente.

El suspenso es mínimo y las muertes carecen de él. Simplemente "suceden y ya".

¿Porqué una mujer sale a recorrer un lugar oscuro totalmente desnuda si sabe que hay un asesino ahí?

El fotógrafo en los primeros minutos me desesperó con su actitud molesta y arrogante. ¿Porqué Magda permite que la ahorque cuando ésta le cuestiona algo de la investigación?

No puedo creer que un carabineri le haya disparado a un vehículo después de que atropella  Carlo. Tampoco puedo creer que un sujeto manda a su mujer a buscar su camisa cuando en la sala hay un asesino serial. La mujer, quitada de la pena, da un trago a su JB.

¿Debo contar como gore el lunar ensangrentado de la mujer rubia madura? En la siguiente escena desaparece la sangre.

G O R E / S A N G R E

¡Éste asesino te desnuda y te mata! El menú ofrece una oreja mutilada, apuñalamientos, una infortunada víctima que cae de las escaleras, un seno mutilado (ouch!), un pene mutilado (doble ouch!!). La ferocidad del asesino vale la pena. Además tenemos la colocación "de puntos" en la ceja de Carlo.

LA MÚSICA

Temas estilo Muzart muy tediosos, no funcionan y aburren.

El mejor efecto de sonido es el efectivo "cascabeleo" de una serpiente. O lo que sea. Eso añade demasiada tensión ya que es indicativo de la presencia del asesino.

DESNUDOS

¡El menú es más amplio que el del gore! Mujeres hermosas desnudas por todas partes, ya sea en la agencia o sus casas. 

La primera escena en la que camina de manera espectacular Lucía marca la tendencia de lo que podemos esperar. Ella es una mujer con curvas tremendas y camina de manera seductora con un pequeño bikini. Simplemente wow.

Además nos ilusiona al pensar que ASÍ DE FÁCIL se puede tener sexo con ella. Verán, es un momento cómico en el cual el fotógrafo le dice que debe audicionar desnuda y después tener sexo con él como parte "íntima" de la sesión. Finge un sonido de "click" con su cámara y procede a penetrarla. Femi Benussi gracias por tu anatomía aunque te digan en una escena que "tienes un poco de panza".

¿Qué me dicen del cuerpo impresionante de Magda? Desnuda y no desnuda, es un placer ver a Edwige Fenech. Su belleza es un intento de asesinato. No puedo pensar en mujer más atractiva que ella en estos momentos.  Amo a las mujeres.

Las chicas tendrán los calzoncillos entallados de Carlo quien después realiza un ejercicio de yoga muy extraño donde muestra su trasero desnudo. Supongo que disfruten...

R E C O M E N D A C I Ó N

"Nude per l'assassino" es un Giallo erótico un tanto aburrido a veces, interesante por momentos, y entretenido gracias a momentos de humor retorcido.

Lo recomiendo ampliamente para los fans de éste sub-género, también para los fans de Edwige Fenech, y los que gustan de Thrillers muy eróticos. Es diversión sana y express.

No es un trabajo de Argento, Fulci, o Bava, pero tiene sus elementos entrañables. Dale una oportunidad y ríe con éste asesino depravado.