Lisa Frankenstein (2024) - Electrizante hechizo que une al Terror y la Comedia Negra.

 Lisa: 

"Te gustan las películas cool y música y cosas así, ¡pero no lo compartes!. Quieres ser el sabihondo a quien le gusta las cosas cool, y no quieres que a tu novia le gusten las cosas cool. ¿Sabes que eso es muy poco cool?".

10/10

 ¡Saludos sangrientos lectores!

 

En esta ocasión les comento sobre lo que es hasta el momento, mi Película favorita de Terror del año. Ok, considero que "The First Omen" es la mejor, pero el aura que tiene Lisa, es única y tal vez irrepetible en un buen rato. 

 

 

¿DE QUÉ TRATA?

 

Estamos en los 80's. Lisa es una estudiante de prepa que gusta de literatura y ropa gótica, además de buena música.

Este tipo de gustos, la llevan a tener un romance con un cadáver del Siglo XIX. El "click" entre ambos es inevitable, y pronto desarrollan sentimientos el uno por el otro, además de una serie de asesinatos que ni los malvados del Cine Slasher de los 80's serían capaces de cometer. 

Ahora, ¡esto es a lo que yo llamo "relationship goals!".

 

 

COMENTARIOS

 

Vi "Lisa Frankenstein" esperando algo como "My Boyfriend's Back" (Johnny Zombie, 1993), por lo cual, mis expectativas de alguna forma estaban viciadas.

Pero no me malinterpreten, ya que "Johnny Zombie" es un pedazo de cultura de inicio de los 90's a la cual le tengo mucho cariño, y solo de pensar en ella, me llegan sensaciones de nostalgia de una época en la que fui muy feliz.

No obstante, no es un film al que recurra o considere referente de algo. Aún así, se las recomiendo :)

En cambio, al terminar mi cita al parque con Lisa, supe que presencié algo especial, incluso ya la considero como clásico de culto instantáneo.

A pesar de ser PG-13, definitivamente es una Película para "mayores", debido al contenido sexual, como lo son bromas, la escena donde se sugiere el uso de un masajeador de espalda como dildo, mutilación genital (aunque no explícita), y el gore, que merece mención aparte.

¿O será que para esta generación adolescente ese tipo de situaciones ya son "normales" o "light"? Como sea, la creatividad en diálogos detrás de todo eso, es absolutamente hilarante.

 

La historia es un "Coming of Age" con romance de ultratumba, que se desarrolla en un ambiente estilo "Heathers" (1989), luces neón, decoración muy 80's, y a veces look gótico.

 

Aquí es cuando hablo sobre la Directora, Zelda Williams (hija del mítico comediante, Robin), y la guionista, Diablo Cody, a quien conocemos por cine de culto tipo "Juno" (2007), "Jennifer's Body" (2009), y "Young Adult" (2011). 

 

Ya mencioné algunas referencias visuales que tomó Zelda, pero también muestra que está desarrollando un estilo propio. Al menos en este caso, logra una armonía contemporánea inusual entre el Cine de Terror y la Comedia Negra. 

Es una especie de viaje en el tiempo a Comedias de adolescentes de los 80's, con referencias literarias de hace siglos, además de un poquito de Slasher. Es una experiencia visual y sonora muy dinámica, electrizante.

 

Los diálogos y situaciones son muy random y a mi parecer, hilarantes; incluso en los momentos Slasher.

También hay referencias literarias del género, evidentemente. Y ese es un mérito de Diablo Cody, quien se ducha diario de Cultura Pop atemporal, y esta mezcolanza de conceptos, nos traen un resultado entrañable. 

Me decía una amiga muy cercana (compartimos cumpleaños) que si hubiésemos ido en la misma prepa que Lisa, seguramente seríamos buenos amigos. Ella incluso dijo: "Me obsesionaría con ella".

 

Kathryn Newton brilla en cada escena por su carisma y timing cómico, y se nota que se divirtió muchísimo en su papel. Es una chica extremadamente carismática que estando en cualquier situación de Película de Terror, se agranda y magnetiza la pantalla.

Imposible quitar tus ojos de ella, reír con las ocurrencias que inventa, y apoyarla en sus diálogos más intensos (como cuando agradece a su prima por todo lo que hizo por ella o cuando acepta su amor por su "galán").

Ella es una Scream Queen sui generis, y la bancamos por siempre. 

Cole Sprouse también está muy bien en su rol como "muerto viviente". Su comedia física es notoria y cuando debe ser encarnación de Jason Voorhees, se lo creemos. 

El reparto de soporte también es más que funcional (Carla Gugino y su cameo es una joya). Y bueno, la "Laughy Taffy" también nos puede caer bien, ok.

 

"I'll Call You Mine" de The Zombies no pudo ser utilizada de mejor manera. Ahora, cada que la escucho es inevitable no pensar en los eventos que vivió Lisa y su cadáver, y hasta creo que a la canción, se le ha impregnado el espíritu de esta historia de ultratumba.

 

Pongan atención al gore, que es entre chusco y grotesco. Combinación ideal, pues.

 

Este es un clásico de culto, lo aseguro. Creo que Diablo Cody es una guionista que algún día tendrá más reconocimiento, y ojalá no sea en el cementerio.

Return to Horror High (1987) - El Oopart de la Comedia-Terror ochentera.

 (Cuando un personaje decide ir a investigar un ruido sospechoso)

"¿Por qué todos siempre quieren ir a un sótano oscuro sin siquiera una linterna?"

7/10

¡Saludos sangrientos lectores!

En plena pandemia mientras continúo en mi búsqueda de la redención con el sub-género Slasher, me topé con un Oopart del que conocía muy poco.

Permítanme comentarles la historia... 

Recuerdo haber encontrado "Return to Horror High" en videoclubes durante los 90's y a decir de su portada, pensaba que era otro Slasher insulso; o sea, un esfuerzo para mantener vivo a un sub-género que ya había visto sus mejores momentos.

Verán, antes de que existiera la bendición que es IMDB, tuve una obsesión por las fechas en las que éstas películas eran realizadas. ¿El motivo? No tengo idea, simplemente sucedía.

Por ejemplo, al rentar la saga de "Viernes 13", "Pesadilla en la Calle del Infierno", o "Halloween"; siempre buscaba obsesivamente en el reverso de la caja del VHS el año de realización, y de ésa forma me daba cuenta sobre la evolución de los Slashers; que en términos realistas, fue una involución. 

Así que ignoré algunos títulos, entre los cuales se encuentra nuestro invitado de ésta madrugada.

Anes de continuar, les comparto un concepto importante: 

Oopart: "Acrónimo en inglés de "Out of place artifact" (artefacto fuera de lugar en español)". (Fuente: Wikipedia.com)

"Éste término fue acuñado por el biólogo y criptozoólogo escocés Ivan T. Sanderson, fallecido en el año 1973, quien llamó de este modo a una determinada serie de objetos y artefactos de interés histórico, arqueológico o paleontológico que se encontró en contextos históricos inusuales, ilógicos e inexplicables, puesto que muchas veces, la existencia de estos objetos en determinados lugares o condiciones resulta imposible de explicar". (Fuente: Vix.com)

Considero que "Return to Horror High" encaja idílicamente en el término antes descrito, sobre todo cuando la ves por primera vez.

Me resultó fascinante y al mismo tiempo desconcertante notar su estilo visual estilizado, dinamismo en movimientos de cámara, diálogos cómicos con humor negro, asesinatos creativos, soundtrack pegajoso, momentos random, y referencias a distintos títulos del sub-género; ya que no es algo que sucediera mucho en ése tiempo.

Si bien "Student Bodies" (1981) es el referente y posiblemente precursos de los "spoofs" del Cinema Slasher, ´"Return to Horror High" se mostró como la más ambiciosa ya que se adelantó en el tiempo a "Scream" (1996) y "Scary Movie" (2000) en conceptos muy puntuales.

Ambas películas le deben mucho, tal vez demasiado. Como evidencia me remito al look del asesino, algunos diálogos, los cameos peculiares, y sobre todo el no tomarse en serio para exponer las fallas más evidentes de un sub-género que tiene como característica el ser imperfecto por decisión propia.

¿Entonces por qué no es una especie de referente cuando se mencionan parodias famosas o incluso infames?

Es muy difícil responder éste cuestionamiento debido a que tiene elementos dignos para ser un clásico de culto, pero al parecer la historia se niega a aceptarlo en los años 80's. Es como si la planta carnívora de "The Little Shop of Horros" (1986) lo escupiera cada ocasión que lo intenta digerir. 

¿Cómo?

Parece que es un título digno de los 2000's pero al darle "Play" en tu DVD o Blu-Ray, es como viajar a una época desconocida. 

Considero que es del tipo de experiencia que debe ser vista para creerla aunque tristemente, su valor es meramente anecdótico.

¿DE QUÉ TRATA?

Un equipo de producción cinematográfica decide filmar una Película de Terror "B" en Crippen High School, donde años atrás se cometió una masacre de la cual nunca se logró detener al asesino serial responsable.

Conforme se desarrolla la filmación, nos enteramos sobre el destino del reparto e integrantes de la producción.

Resulta que el productor Harry Sleerik tiene fascinación por el gore y desnudos gratuitos, y quiere que su equipo comparta ésta diversión por el sexo y la violencia. ¡Todo sea por los dólares fáciles!

La filmación parece pura jocosidad hasta que un asesino se cuela en la locación y decide repetir la fiesta de años atrás...

Pero en ésta ocasión se encargará de que todo quede grabado.

C O M E N T A R I O S

Ésta es una Comedia de Terror que cobija a un Slasher de pura sangre, literalmente; pero al no tomarse absolutamente en ningún momento en serio, genera confusiones de todo tipo.

Por ejemplo, algunas escenas de asesinato son bastante bien realizadas y hacen pensar que estás viendo un Slasher "serio". Sin embargo, en la siguiente escena pareciera que nos están gastando una broma al ridiculizar la escena supuestamente seria.

Es como una película dentro de una película pero que constantemente salta a una investigación policiaca que es aún más chusca.

El Gore es gráfico y abundante en algunos momentos, funcionando de manera muy apta si es lo que estás buscando.

Además, la historia se conecta de manera creativa con los sucesos que dan motivo a la filmación, aún cuando el asesino está al asecho de las nuevas víctimas. O sea, las ideas son originales, hay bastante creatividad, pero es difícil catalogar éste tipo de entretenimiento.

El Director Bill Froehlich quien es conocido por dirigir y producir episodios de  "McGyver" (1986-1987) y  "Freddy's Nightmares" (1989-1990), crea una experiencia visual dinámica gracias a sus movimientos de cámara que bien podrían ser sacados de sitcoms de los 90's, pero sin dejar a un lado el "look" característico del Terror Ochentero.

Ejemplo de eso es la escena donde el personaje interpretado por George Clooney (en su debut cinematográfico) investiga un lugar de la locación antes de ser asesinado.

Cabe señalar que el Sr. Clooney es parte de un numeroso grupo donde actores y actrices inician en el Cine de Terror y después se convierten en súper-estrellas de Hollywood. 

Dicha secuencia me recordó la ambientación de "A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors" (1987).

Otro buen ejemplo se da con el asesinato del profesor de Química, en medio de un número musical bastante pegajoso y que seguramente se quedará en tu mente.

Precisamente por ése tipo de motivos me llama la atención que los últimos Slashers de la época dorada (1987-1989) no lucieran ni tuvieran remotamente el dinamismo; y señalo directamente trabajos como "Prom Night III: The Last Kiss" (1989).  

El reparto es bastante interesante porque parece que se divirtieron mucho. Alex Rocco, a quien conocemos como "Moe Green" en "The Godfather" (1972), genera repulsión como el productor depravado y acosador.

Sus valores morales son nulos y su creatividad artística es pésima, propio de un rufiián.

Maureen McCormick, a quien conocemos por interpretar a Marcia Brady, es una oficial de policía que se excita con el gore, cráneos de víctimas de asesinato, y cualquier cosa sangrienta. Mi personaje favorito de la historia sobre todo cuando intenta imitar las muecas de un cráneo ensangrentado. Además, luce bellísima.

Lori Lethin es una protagonista sólida y "Final Girl" memorable.

Se aprecia bastante a un reparto con dotes cómicos en medio de una situación tan desastrosa.

GORE / SANGRE

Bastante gráfico y bien realizado aunque se explora más en su lado cómico.

 
LA MÚSICA

Las distintas melodías son bastante envolventes y me generaron una especie de suspiro nostálgico por la manera en que se musicalizaban la mayoría de los Slashers de la época.

Sobresalen las canciones "Man for Me" de la relativamente conocida Wendy Fraser (una escena con sexo y balazos), y mi preferida "Greet the Teacher" de Larry Weir (con tortura pre-"Scream"); de tal manera que pareciera que son videos de MTV.

En serio, por su estética, dirección, y valores de producción en general, es como estar pendiente de Headbangers Ball un sábado a la 1AM.

Éste soundtrack en general es una manera de viajar por el tiempo.

R E C O M E N D A C I Ó N

Siendo lo más honesto posible, solo voy a recomendar éste titulo para quienes son muy fanáticos de los Slashers atípicos debido a que su principal peculiaridad es que estaba muy adelantada a su tiempo.

Cierto, también es humorística, su reparto tiene mucha química, los números musicales son entretenidos, y el gore no está nada mal.

Sin embargo, no esperen un Slasher de culto ni mucho menos.

Es simplemente una curiosidad muy sangrienta.

Get Out (¡Huye!) (2017) - Reviviendo el Blaxploitation con gore, humor negro, y un twist político.

¡Saludos sangrientos lectores!. ¡Chequen nuestra video-reseña de la mejor película de terror en lo que va del año!. "Get Out" (¡Huye!) es un Neo-Blaxploitation Thriller con un twist digno de Polanski en medio de un festín de gore y mucho humor negro (no pun intended). 

Por favor si les gusta el video, suscríbanse al canal y denle like. Hasta la próxima. 

XX (Pasión por el Horror) (2017) - Competente y entretenida antología con reminiscencias de los años 80's.

¡Saludos sangrientos lectores!. La bella Mafer y yo les presentamos la reseña de cuatro cortos realizados por cuatro mujeres cineastas. Tenemos de todo: Una historia muy Stephen King, una especie de "Weekend at Bernie's" (1989) con mucho humor negro, un slasher ochentero, y algo así como un spin-off de "Rosemary's Baby" (1968). 

Definitivamente es un trabajo meritorio aunque tiene muchas fallas que lo alejan de ser de las mejores antologías. Me recordó mucho a "After Midnight" (1989. ¡Disfruten!. Si les gusta la reseña, denle like al video y suscríbanse al canal. 

I Don't Feel at Home in This World Anymore (Ya no me siento a gusto en éste mundo) (2017) - Deliciosa comedia de humor negro disfrazada de Thriller.

Ruthie: "Es injusto que la gente se comporte como imbéciles. Me enfurece".

¡Saludos sangrientos lectores!. Me complace reseñar éste producto original de Netflix justo un día después de su estreno mundial. El título del film es el nombre de una canción folk/blues americana antigua (juro algún día la escuché en alguna cafetería en Nueva Jersey), recordándonos a títulos largos de finales de los 70's (en especial en Italia y su traducción en Estados Unidos), que captaban inmediatamente la atención del cinéfilo convencional entre más creativos fueran. 

Éste es el debut direccional de Macon Blair, actor y colaborador fetiche de Jeremy Saulnier, quien desde 2013 captó el interés del público indie gracias a su brillante actuación en "Blue Ruin" (vean mi reseña). Blair le aprendió mucho a su mentor pero también imprime un sello personal, lo cual indica que la puerta que abrió "Blue Ruin" ha sido bien aprovechada.  Su debut no pudo ser mejor ya que ganó el premio más cotizado en Sundance, así que, eso te podrá dar una idea de qué esperar. Hace cuatro años tuve la fortuna de acudir a dicha premiación como parte de la audiencia y en verdad que es una atmósfera única, principalmente enfocada en el Cine Independiente. 

Te aseguro que es de las Películas más entretenidas que vas a ver éste año, y si disfrutaste la citada "ruina azul", además de "Green Room" (vean mi video reseña), entonces éste va a ser de tu agrado. Estamos ante una nueva manera de hacer cine, gracias Netflix. 

¿DE QUÉ TRATA?

Ruthie es una enfermera depresiva que vive bajo los estándares de la Ley de Murphy: Es la última en pagar en la caja del supermercado, los perros de sus vecinos defecan en su jardín, su hobbie es beber cervezas Coors Light y en general su vida es monótona y aburrida. 

Un buen día su casa es saqueada, perdiendo su valiosa vajilla que le dejó como herencia su abuela. Enfurecida por éste acto delictivo e injusto en su opinión, nuestra heroína poco convencional decide convertirse en justiciera "vigilante" al más puro estilo Charles Bronson, y con la ayuda de su vecino friki Tony, decide hacer justicia por propia mano, lo cual conllevará a una serie de tragedias chuscas pero al final del día tragedias que implicarán sangre y muerte. Bueno, al menos su vida ya no será monótona...

C O M E N T A R I O S

El mejor film indie que he visto en un rato nos demuestra que Netflix está produciendo trabajos de calidad además de las series que tanto aclamo han recibido, pero es un plus que apoya material de jóvenes cineastas. En éste caso, Macon Blair demuestra que es capaz de crear un guión muy inteligente plagado de humor negro creativo, además de manufacturar escenas emocionantes y de mucho suspenso, además de situaciones dramáticas que podrían asemejarse a lo que vive gente ordinaria, tal y como le sucede a Ruthie. Y esto es precisamente en lo que Blair se vuelve brillante: Él se las ingenia para hacer algo realmente interesante sacado de algo ordinario y lo complementa con una atmósfera impecable que te hace sentir que estás tratando con alguien que conoces. 

Ahora, yo no soy "nuevo" en el trabajo de Macon Blair; él fue el protagonista en la magnifica "Blue Ruin", de Jeremy Saulnier, un titulo que le hace honor a  la Película, y que de manera suficientemente coincidente, perfectamente encaja en "Ya no me siento..." porque de verdad creo que ésta es la "versión femenina" de aquella ruina azul. En ésta ocasión vas a reír, sentirte identificado, a incluso entender el dolor de diferentes personajes (Por ejemplo, el padre del chico mimado drogadicto que tira su vida a la mierda, lanza un conmovedor y breve discurso sobre las "oportunidades"). 

Imaginen ver una mezcla entre Tarantino y los Hermanos Coen con referencias ligeras pero contundentes al Cine de Terror. Así de buena y atractiva es la Película, y claro, con el toque personal de Blair. 

El reparto es simplemente increíble. Melanie Linskey perfectamente muestra sus habilidades para la comedia y el drama. Ella me hizo reír bastante y me recordó mucho su rol de stalker psicópata de Charlie Sheen en "Two and a Half Men" (2003); pero al mismo tiempo me hizo sentir su sufrimiento y discurso respecto a la inequidad y la gente que se comporta como "imbéciles". El desarrollo de su personaje es asombroso porque se vuelve agresiva (de una manera positiva) y decisiva al tomar decisiones importantes pero en la vida común; lo cual representa un shock en todo momento. 

Elijah Wood interpretó perfectamente el personaje "post-Anton Yelchin", aunque considero que el otrora actor ruso era más talento (Descanse en Paz). Su performance es chusca y al mismo tiempo conmovedora; simplemente era un anti-social friki de buenos sentimientos. Por momentos recordé a los Hermanos Frog de "The Lost Boys" intentando hacer funcionar sus inventos, aunque en éste caso son estrellas ninja y cachibaches explosivos. Brillante y divertido. 

Jane Levy se consolida como una de las mejores actrices indie de su generación y una Scream Queen favorita de todos. Simplemente amo su look aún cuando interpreta a una villana (es tan linda como un pequeño botón). Sus ojitos psycho pero lindos expresan mucho de lo que quiere mostrarnos. 

La Cinematografía es espléndida y el soundtrack simplemente estupendo porque encaja adecuadamente en las acciones del film; incluso la música country/folk adquiere mucha relevancia y se vuelve cómplice de los personajes. 

Para ser honesto con ustedes, recientemente experimenté algo similar a lo que Ruthie cuando me robaron mi laptop y camioneta, por lo cual tuve que iniciar una investigación privada que terminó de manera muy similar. Además, también vivo bajo el régimen de Murphy. Así que, ¡entiendo y capto perfectamente tu mensaje, Sr. Blair!. Por lo mismo, gracias por ésta Película realizada y dirigida para gente común y corriente, como diría aquella canción de "Pulp". 

Los jóvenes cineastas deberían inspirarse con ésta fantástica pieza de celuloide.

T R I V I A

Chéquense el cameo de Macon Blair quien aparece en el bar "spoileando" el libro que Ruthie lee.

Incluso el look de Ruthie se asemeja a la dirección artística de la canción que lleva como título ésta película. Hasta físicamente. Hilarante.

Deathgasm (2015) - ¡Gore y heavy metal a toda potencia!.

Abigail "la esotérica": "Los cuerpos poseídos, ellos matarán a todos los que se crucen en su camino en preparación para el ascenso de Aeloth en la próxima luna llena. En la hora del demonio".

Brodie: "Oh mierda, la luna es roja ésta noche. ¿A qué hora es la hora del diablo?.

Abigail: "A las 3AM".

Brodie: "¿3 AM hora del Pacífico o del Este?. ¿Los demonios conocen los cambios de horario?. 

¡Saludos sangrientos lectores!. Espero se encuentren bien. En ésta ocasión les traigo una de las Películas más sangrientas, rockeras, divertidas, y degeneradas de los últimos años. Piensen que "Trick or Treat" (1986) tuvo un hijo con "Evil Dead II" (1987) y que su primo es "Braindead" (1991). El resultado es "Deathgasm", con ADN gore y mucho heavy metal. 

¿DE QUÉ TRATA?

Brody, un chico goth y retraído se muda a un pueblito en Nueva Zelanda. Pronto hace amistad con unos geeks de la escuela y un metalero rudo de nombre Zakk a quien conoce en una tienda indie de música. Con sus nuevos amigos, Brody forma una banda de Heavy Metal amateur. Un buen día se topan con unas partituras antiguas que al ser tocadas, desatan demonios-chupa-sangre que poseen a toda la gente del pueblito, en espera de que Aeloth, un demonio ancestral, entre a nuestro planeta para ser el rey absoluto. 

El librito sagrado del Cine de Terror dice que es momento de llenar las moto-sierras con gasolina, preparar escopetas, cuchillos, y cualquier artefacto para pelear con los demonios que pretenden succionar toda la sangre posible. Tengan un lindo día. 

C O M E N T A R I O S

Es inevitable pensar en "Trick or Treat", el clásico de culto de 1986 que reseñé hace ya algún tiempo, y que por mucho tiempo se mantuvo como el único de su especie, y al menos se posiciona en gran ranking en mi podrido corazón. Ahora, "Deathgasm" es una especie de actualización de dicho film pero cuenta con testículos de acero que le dan una personalidad propia y extremadamente irreverente. Es difícil encontrar films que manejen tan bien el humor negro con el gore y situaciones absolutamente grotescas; combinación que encontramos deliciosamente aquí. 

Pero no solo el gore es lo que vale la pena de la película, ya que también la dirección alocada, dinámica, y furiosa de Jason Lei Howden (quien parece se ha inspirado mucho en el trabajo de Peter Jackson en sus inicios) merece un respeto especial por exponer toda su creatividad y generar una experiencia visual incomparable en el Cine de Terror moderno. La escena que me dejó boquiabierto es cuando tenemos el punto de vista de la cámara desde adentro de la boca de un demonio volador. Ver para creer. Fascinante. 

Éste esfuerzo desde Nueva Zelanda es una inyección pura de adrenalina que seguramente te va a dejar más que complacido y con ganas de más acción; piensa en un viaje en montaña rusa mientras bebes cantidades barbáricas de alcohol. Algo así. Es un congal de satanismo y heavy metal inigualable. Sobr decir que es muy entretenido (me fascinó el conceprto artístico detrás del músico metalero en desgracia así como las animaciones) y plagado de diálogos hilarantes que en más de una ocasión me robaron carcajadas. Además, el "bromance" entre Brodie y Zakk los haría acreedores al mejor dúo del Cine de Terror en el año. Y también hay espacio para una historia romántica en la cual tenemos flirteos incómodos, infidelidad, pero al final un final muy feliz. ¡Hay de todo para todos gustos!. 

Toda ésa locura no hubiera funcionado sin un reparto especial, que es justamente lo que tenemos. Milo Crawthorne está perfecto como el chico depresivo sin muchas aspiraciones que usa el Heavy Metal como un grito de auxilio pero al mismo tiempo como un modo de vida. James Blake es por mucho mi personaje favorito ya que rockea como el sujeto que no le importa un carajo la vida y solo quiere vivir de manera rockera. Sus diálogos y acciones extremadamente badass lo convierten en un espectáculo aparte. Sam Berley y Daniel Cresswell aportan los momentos más graciosos como los geeks con mala suerte que se burlan de ellos mismos y que al intentar ser "cool" logran ridiculizarse pero de manera muy chusca. Kimberley Crossman es un bombón absoluto y también muy eficiente en los momentos de comedia durante momentos de gore brutales. Qué mujer tan sexy. 

No creo que "Deathgasm" sea un film para todos ya que evidentemente sufre de las fallas más comunes en el sub-género slasher tales como un argumento no muy sólido, decisiones absurdas de los personajes, y sobre todo, muy poca seriedad (lo cual no es nada malo, en cambio, es un estilo peculiar). Por lo tanto, no podrá apelar a muchos, en especial a quienes buscan un film de horror con suspenso y nivel de miedo alto. 

GORE / SANGRE

Bueno, si te mencionara todo lo que ofrece éste menú de sangre... ¡No me creerías!. Tienes que verlo para creerlo. Pero te puedo adelantar que encontrarás sangre por todas partes, vomito con sangre, decapitaciones, un pene cortado, brazos arrancados, corazones sacados violentamente, y todo lo que tenga que ver con moto-sierras, escopetazos, hachas, intestinos que son expuestos, y golpizas por dildos. Todo en exceso y  nada con medida. 

LA MÚSICA

A mi me agradó mucho el soundtrack metalero melódico que se presenta en las situaciones importantes, pero definitivamente los riffs brutales de guitarra durante las escenas de gore se roban el show totalmente. Nadie puede quedar inconforme. 

DESNUDOS

Algunas chicas casi desnudas, pero la Srita. Crossman se luce con minifaldas y atuendos provocativos. La amo. 

R E C O M E N D A C I Ó N

Un film definitivamente para entretenerte mientras te asquea y te hace reir. Tiene todo para ser un clásico de culto: soundtrack pegajoso, un reparto con personajes entrañables, gore a toda potencia, mucho humor negro, una dirección de cámaras furiosa y que significa dulce para tus ojos, diálogos muy divertidos, y situaciones absolutamente irreverentes. 

Si "Trick or Treat" no existiera, éste sería el mejor film de terror-metalero en la historia, pero afortunadamente ambos funcionan como una doble presentación para una noche de rock y desfiguros. .Ideal para una fiesta de Noche de Brujas.