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sábado, 2 de octubre de 2010

Leatherface (Texas Chainsaw Massacre 3) (Leatherface: La Masacre de Texas III) (1990) - De regreso a lo crudo.


"Estaré en el infierno para el desayuno".
-Tinker
8/10

"Leatherface" fue una Película que evité a toda costa en las repisas de mi Video Centro local a principios de los 90's. ¿La razón? Supongo que la portada me freakeaba un poco (ahora creo que es absolutamente badass, me fascina). Pero para ser sincero, y me averguenza decirlo, es que en esa época no había siquiera visto "Masacre en Texas". Normalmente veo las primeras partes antes de sus secuelas.

Como sea... Les traigo esta reseña porque considero que es una secuela bastante digna y diferente a lo que respecta la demente parte 2. "Masacre en Texas" vuelve a sus raíces con una manera de hacer Terror más "seria" y adecuada a las exigencias propias de principios de los 90's. O mejor dicho, adaptada a la incertidumbre que se vivía en aquella época.

Ahora, no me malinterpreten. La parte 2 es simplemente uno de mis títulos favoritos en cuanto a Comedias de Terror respecta, pero definitivamente no "sabe" a la masacre de motosierras que nos deleitó en 1974. Simplemente fue una versión chusca de los mismos sucesos de la clásica.

"Leatherface" también captura esa vibra inquietante a la que siempre hago referencia. Sí,  esa vibra tenebrosa que denota confusión y que intenta obtener una identidad propia pero se ve sometida por el cambio generacional. Esa misma vibra a la que hago referencia en Películas que formaron parte de la transición 80's-90's como "The First Power", "The Exorcist III", "Satan's Princess", "Predator 2", "The Horror Show", "Shocker";  etc.

Esta en sí es la continuación cinematográfica verdadera a "Masacre de Texas". Tengan en cuenta que retoma el gore y el factor explotativo característico, aunque no significa que omite el humor negro y diálogos hilarantes por parte de los personajes.

T R A M A
No hay mucho que detallar respecto a la trama. La Película empieza como cualquier otra de la franquicia. Ustedes saben, gente en su vehículo tienen la pésima suerte de encontrar la "Last Gas Station" y de ahí en adelante su destino se torna gris.

Una pareja que viaja con rumbo a Florida se detiene en la estación de gasolina. De pronto son insultados y asechados por un tal Alfredo. Ahí mismo, conocen a Tex, un Cowboy de Texas con actitud de héroe. Tex defiende a la pareja de los improperios de Alfredo.

Poco sabe la pareja que lo que presenciaron fue un acto (muy malo por cierto) que tiene como finalidad llevarlos a la ruta de muerte que siempre, siempre termina en la Casa de los Sawyer.

En el trayecto son atacados por el mismísimo Leatherface, quien en esta ocasión dejó en el clóset el traje barato de vendedor de seguros y su delantal de carnicero.

Ahora luce un look totalmente headbanger's ball, o metalero. Ah, y tiene un artefacto mecánico que le ayuda a caminar bien. ¿Recuerdan la lesión que sufrió al final de la parte 1?. Si, cuando el chofer del trailer lo lastima severamente.

Respecto a esto, si bien recuerdan, en la parte 2 Leatherface camina con normalidad. ¿Significa que el Leatherface de la parte 1 es el mismo de la parte 3, pero que el de la parte 2 era "otro" Leatherface?. Recuerden que al final de la parte 2 el Teniente "Lefty" Enright provoca una explosión en la que difícilmente Leatherface sobrevive.

Como sea. La pareja continúa su recorrido tenebroso hasta que chocan su vehículo con un sujeto afroamericana, con una actitud horrorosa, pero de buen corazón llamado Benny (interpretado por el siempre cool Ken Foree). Benny es una especie de cazador de recompensas que está tras la pista de los Sawyer.

Así que, no nos queda otra opción más que descubrir cual será el destino cruel que encontrará la pareja.

Acompañados de Benny, el hombre rudo, tendrán que designar un plan para escapar o intentar matar a la familia de una vez por todas.

C O M E N T A R I O S
Antes que nada, es necesario recomendarles conseguir la versión SIN CENSURA ya que es la verdadera "experiencia Leatherface."

Aunque la Película únicamente se llama "Leatherface", les tengo que decir la verdad... nuestro personaje favorito de esta franquicia no tiene mucho tiempo en pantalla, incluso sus escenas de acción no son tan memorables. De hecho, su cambio de look es lo más relevante ya que contrasta mucho con su apariencia física en las entregas anteriores.

Seguro, participa en algunas escenas de muerte e incluso en una puntada cómica cuando intenta utilizar una máquina de "spelling bee" para niños. Pero eso queridos lectores, para mi no es el tipo de material-Leatherface que necesito para complacer mis necesidades.
Si, aún cuando le dieron una sierra amarilla nuevecita e imponente, no es suficiente.
Se intentó explotar tanto al personaje que incluso le compusieron su propia melodia, además de un trailer espectacular (me refiero en el que sale del agua de manera impactante), y más. Algo así como lo realizado en "Jason Takes Manhattan", o "The Dream Child".


En otras palabras, Leatherface le entró a la prostitución tal como lo hicieron Jason y Freddy.

Pero entiendo que todo eso es por publicidad e intentar generar ganancias de una franquicia que estaba muerta. No obstante, le doy crédito al Director Jeff Burr por mantener detalles de continuidad respecto a la historia. Por ejemplo, lo que les comentaba renglones arriba sobre el aparato que ahora Leatherface utiliza para caminar.

También podrán ver que en la nueva sierra, Leatherface grabó para siempre la frase "The Saw Is Family". 
 
Al ver eso, casi me salen lágrimas de la emoción. 
Verán, soy muy sensible con estos atentados a mi felicidad.
Entre otros detalles que no quisiera arruinar.

Los nuevos personajes tienen una diferente personalidad pero obviamente siguen la línea de "El Cocinero" y "Chop-Top". Pero de todos modos, cada uno tiene algo que aportar y por lo mismo sus características son interesantes para el espectador que quiere frescura en cuanto a nuevos integrantes de la sádica manada de come carne humana. La niña canibal se roba el show por su conducta sádica y exagerdada.

Ken Foree re-interpreta su rol de "Dawn of the Dead" aunque con algunas pequeñas diferencias. En esta ocasión no utiliza la vestimenta militar (¡aunque en alguna escena la niña caníba le pregunta si es un soldado!), y tampoco tiene un armamento poderoso. Esta vez cambió dicha moda por la siempre agradable música vieja texana y técnicas de combate primitivas.

Carajo, el cabrón recibe una golpiza por casi todos los integrantes del clan. Incluso le rebanan el cráneo con una moto-sierra y demás, pero éste viejo lobo de mar se las ingenia para sobrevivir. ¡Ni siquiera los zombies del clásico de 1978 de George A. Romero lo pueden detener!.

En el reparto aparece Viggo Mortensen, ahora famoso después de "Lord of the Rings". No lo hace mal pero es notorio que el género de Horror no es su fuerte. Se nota incómodo.

Jeff Burr sobresale con un trabajo impecable. El Director crea tensión, atmósfera incómoda, y violencia en casi todas las escenas. Su visión es amplia y no se limita con el guión. "Leatherface" es una Película muy obscura  que se desenvuelve en un ritmo entretenido. Al respecto, creo que la manera en que fluyen los eventos es bastante decente porque va directo al grano desde el principio y así cubre ciertos aspectos esenciales como el gore y un poco de suspenso.
 
Creo que esta vez las escenas de tortura se realizaron con cuidado especial. Claro, nunca nada se comparará con las escenas de la parte 1, pero de todos modos el esfuerzo se aprecia.

Ahora, esta Película es injustamente subestimada. Creo que la critica más dura para Leatherface es llevar el "3" o "III" en el título. Aún así, denle una oportunidad. No creo que se arrepientan si son fans de la "Masacre de Texas" o del tipo de historias que sugiere maniáticos caníbales y métodos de tortura. No es otro slasher aunque tiene alto grado de "clichés" y algunas escenas cheesy.


 La siguiente conversación ejemplifica lo que quiero decir.
Vcítima: -"¿Porqué nos hacen esto?".
Caníbal: -"¡Porque tenemos que comer!".
Víctima: -"¿Qué acaso no conocen la pizza?".

Descansa la defensa. 

"Leatherface: La Masacre de Texas 3" te entretiene y brinda momentos de nostalgia pura para quienes tendremos siempre en el corazón a nuestros caníbales favoritos. Recomenada para los que aprecian el extraño terror de los 90's.

Consume todo el Terror que puedas en octubre.

House of 1000 Corpses (La Casa de los Mil Cuerpos) (2003) - La pesadilla surreal de Rob Zombie. Su "sueño" hecho realidad.

Otis Driftwood: "Todo es verdad. El coco es real y tú lo encontraste".
8/10

¡Saludos tétricos lectores!
Empecemos el mes por excelencia del Cine de Terror de manera vertiginosa.
¿Qué mejor manera que recordar un clásico contemporáneo?.

"House of 1000 Corpses" es una de las Películas más representativas del nuevo milenio. Me refiero a que contiene las características que más encajan con los gustos de las nuevas audiencias. En específico, violencia extrema y gráfica, sexo explícito de manera gráfica y verbal, personajes badass, un soundtrack memorable, y sobre todo, la capacidad para impactar a la audiencia.

Cierto, es preocupante que cada vez menos Películas intenten generar miedo, suspenso, crear una atmósfera incómoda... pero ese ya es otro punto.

Al menos, por hoy, dejemos que Rob Zombie nos entretenga con su show de freaks y sangre.

Súbanse al vagón-Zombie.

T R A M A
En esta historia, tenemos a 2 parejas jóvenes (Jerry, Bill, Mary, Denise) que toman un tour PÉSIMAMENTE guiado con la finalidad de  buscar todo lo relacionado con el mito urbano del Dr. Satan, una leyenda de horror.  Su intención es escribir un libro sobre recorridos a visitar en la carretera.

En consecuencia, terminan extraviados en una carretera. Perdidos y confundidos, los cuatro chavos conocen al Capitán Spaulding, un payaso white trash quien les cuenta todo sobre la leyenda del Dr. Satan. Cuando las parejas deciden buscar el árbol donde supuestamente el Dr. fue colgado, recogen a  una "pide-aventones" llamada Baby.

Esta escultural y sensual mujer con actitud de bailarina de table dance, los invita a su casa cuando el coche empieza a fallar y se queda estancado. Es en este momento cuando la suerte de nuestros chavos se decide
ya terminan su noche siendo torturados por la familia Firefly, una familia de caníbales psicópatas. Esta familia es especialista en rituales satánicos, homicidios espeluznantes, y demás bondades.

Entre sus miembros más destacados tenemos a Otis Driftwood (quien da un aire a Chop-Top de "Texas Chainsaw Massacre 2", e incluso es interpretado por el grandioso Bill Moseley), "Mother Firefly" (interpretada por la mítica Karen Black y quien es la líder moral), "Tiny", un gigante deforme pero muy violento, el Abuelo Hugo, Baby, y por supuesto, el Capitán Spaulding, quien es el líder en todo aspecto. 

La Policía local, comandada por el Sheriff George Wydell (hermano del último badass del terror, Sheriff John Quince Wydell en "Devil's Rejects") le sigue la pista a la familia ya que frecuentemente se reporta la desaparición sobre todo, de jóvenes mujeres.  Pero estos asesinos son muy hábiles y jamás se les comprueba nada.

Dependerá de cada uno de estos chavos si escapan o se convierten en el buffet de la familia Firefly.


C O M E N T A R I O S 
Puedo deducir que la Película favorita de Terror de Rob Zombie es "The Texas Chainsaw Massacre". Ahora, imagínense presenciar y escuchar 88 minutos de algún video de White Zombie mientras en el fondo aparecen los eventos de "Masacre de Texas". Algo así es "House of 100 Corpses"; o "La Casa de los 1000 Cuerpos".

Como fanático del trabajo de Rob Zombie, tanto en música como videos, no me impactó el contenido brutal y extraño de esta Película. Esto debido a que estoy familiarizado con la filosofía de Zombie

No obstante, yo considero que merece una tremenda ovación y reconocimiento por tener las agallas para realizar una VERDADERA Película de Horror. 

Seguro, todo el tiempo me la pasaba pensando en "Masacre de Texas 2". Esto por los colores brillantes y psicodélicos, los personajes, las escenas de tortura que combinan lo violento con humor negro, la actuación, algunas situaciones, e incluso el soundtrack (en algunos momentos).

Ok, así que Zombie se inspiró en las dos primeras películas de la franquicia de "Masacre..." Lo meritorio fue darle su propia visión a una trama que siempre funciona e insertar tendencias modernas en las que incluso Zombie es responsable de crear algunas.

Me fascina la manera en que Zombie logra mezclar una atmósfera 100% de los años 70's con una pesadilla surreal de la actualidad. Al principio de la Película, podría parecer que estamos viendo el video de "Boogeyman" de 1997, cuando la tienda de Spaulding está siendo asaltada. Con esa tremenda introducción, más o menos sabemos qué esperar. No podrás evitar sentirte impactado por lo violento de las escenas y lo bizarro del ambiente.

La Dirección es espectacular. En todo momento tenemos en cuenta que es una Película de Terror. Colores brillantes, lugares obscuros, atmósfera siniestra, momentos bizarros, pesadillas, etc. Todo el "feeling" de la Película tiene que ver con Terror.

Las tomas son dinámicas la mayor parte del tiempo, pero en los momentos más violentos, aprecio los close-ups y la manera en que no le tiembla la mano a Rob para mostrar lo más extremo. Todo eso combinado con su viaje ácido, nos da un resultado tremendamente impactante.

En el 2003, cuando se estrenó la Película, me alegró ver que fanáticos de la era "Jeepers Creepers" y post- "Scream"  se impactaron (e incluso asustaron) por el trabajo de Zombie. Aquello debido a que no es el tipico slasher en el cual un misterioso asesino persigue a una bola de chavitos atractivos y que al final solo uno o dos sobreviven. 
 
Las reglas cambian  y ahora entre menos sobrevivientes haya, mucho mejor. Carajo, si no sobrevive nadie, es incluso mejor.
 El guión diabólico de Zombie no nos da pistas sobre quien va a sobrevivir, quien va a ser el líder, o cual va a ser la puta escena más imporante de su Película. Aquí encaja perfectamente la célebre frase de "¿Quén sobrevivirá y qué quedará de ellos?".

Ese es un punto que quiero tratar especialmente. La Película es totalmente impredecible.
Tiene un ritmo rápido, nos ataca constantemente con violencia, imágenes bizarras, conserva una atmósfera de incertidumbre constante, añade tensión cuando los eventos se tornan más extraños y ejecutados violentamente. 

El entendimiento del Cine de Terror por parte de Rob Zombie es totalmente bienvenido. Yo, a diferencia de sus detractores, considero positivo que se haya inspirado por grandes e influenciales Películas en el género. Sacar lo mejor posible de "Masacre de Texas" y añadirle tu estilo propio es algo meritorio.

De igual manera, Rob nos muestra que tiene un sentido del humor bastante retorcido y que goza del buen humor negro white trash. Esto se ve reflejado principalmente en las actuaciones.

La calidad histriónica para una Película en la que la sanidad mental es nula, cobra cierta relevancia. Sid Haig da una ya clásica actuación como el Capitán Spaulding.

Es por mucho el personaje más entrañable, badass, e incluso role-model. Es un tipo malvado y demente, perfecto para el rol. Haig le da vida al personaje y no es algo que hayas visto antes.

El otro personaje importante es el de Otis Driftwood, interpretado por el genio Bill Moseley, quien es mejor conocido por su perfecto cambio de "velocidad" en cuanto a sus emociones. Lo vemos eufórico, sádico, gracioso, tétrico. Brrrr, su atuendo de la túnica roja, maquillaje de calavera y demás, me parece siniestro. Totalmente inspirador.

Sheri Moon Zombie, es tan candente como el infierno. Maldito Rob Zombie, se robó los mejores años de su juventud. Su personaje es un tanto desesperante y su risa "malvada" me provocó algunos corajes, pero creo que tanta basura en su actitud encaja muy bien con el tono de la Película.

Mother Firefly, interpretada por la siempre efectiva Karen Black hace lo que tiene que hacerlo y de manera decente. Dennis Fimple como el abuelo Hugo también brinda una buena actuación. Ambos son personajes grotescos que añaden tensión a la historia a través de sus diálogos sucios y presencia vulgar.

Matthew McGrory impone físicamente como Tiny. Es por mucho el villano más aterrador... hasta que aparece el Dr. Satan, quien es de los personajes más tenebrosos en la historia reciente del Cine de Terror. Brrr.

Tom Towles (recordado por su excelente papel en la cruda "Henry: Portrait of a Serial Killer") se muestra seguro y perturbado al mismo tiempo como el Sheriff George Wydell. Rufus es otro personaje interesante.

Respecto a los protagonistas "buenos", destaca la actuación de Erin Daniels y Jennifer Jostyn como las sexy Denise y Mary, respectivamente. Ambas son chavas guapas de manera no convencional y además buenas actrices.

Para cerrar los comentarios, resalto la manera bizarra y maligna de escenificar escenas de tortura. Esto se ejemplifica perfectamente cuando Jerry y Denise son "forzados" a visitar al Dr. Satan. Me encanta esa escena que ya debe ser una clásica en el género actualmente. Cuando Jerry es atacado por las creaturas bajo el agua pantanosa, me sorprendió lo tétrico de la atmósfera y lo surreal de la escena.

Pero el momento cumbre de la Pelílcula se da cuando Otis realiza el ritual satánico.

Vestido como sacerdote negro o algo así, inicia al son de sonidos macabros, palabras tenebrosas, para dar inicio a un "entierro". ¡Totalmente increíble!.

Si quieren pasar un buen Halloween y no han visto esta Película, les puedo asegurar que tendrán excelente gore, imágenes de miedo, maquillaje a la antigua (siempre se agradece), demonios y creaturas siniestras, y un soundtrack adecuado. ¡Todo eso en una sola Película!.

Rob Zombie debería sentirse orgullo de sus talentos: Películas de Terror y su música. Él está familiarizado con ambas cuestiones y con el tiempo se ha consollidado como un realizador de Terror muy talentoso. Que si "Halloween II" fue un desastre a nivel comercial no importa. Yo prefiero por mucho a un Cineasta que sigue sus principios y plasma sus propias ideas a un borrego que se va por el camino fácil. 

Zombie basa la mayoría de las escenas en sus pesadillas o viajes ácidos. Sin duda. ¡Que comparta lo que se fume!.

Den la oportunidad a este nuevo clásico en el Cine de Terror. A futuro será un film aún más trascendental.

viernes, 1 de octubre de 2010

Trampa Infernal (1990) - Inspirado slasher mexicano.

¡Sangre en la montaña!.
6/10

¡Saludos queridos lectores!.
En este año me di a la tarea de ver la mayoría de los slashers mexicanos existentes. "Trampa Infernal" forma parte de aquellos que ya no recordaba pero que por alguna razón se había quedado en mi mente como "posiblemente trascendente":

Si bien no se acerca en cuanto a calidad a la poderosa "Ladrones de Tumbas", ni posee el carisma de "Cementerio de Terror", podríamos decir que es plausible su afán por intentar hacer las cosas como en los slashers americanos, claro, con ingredientes únicamente mexicanos.

T R A M A
La Película empieza de manera espectacular. Las letras de los nombres de los actores se presentan de manera fragmentada y en toda la pantalla, algo así como lo que se hace  en "Viernes 13" con la música que abre los créditos en "Viernes 13 parte VII: La Sangre Nueva". Dinamita pura. El momento del climax se adelanta cuando aparecen las letras: PE-DRO  FER-NÁN-DEZ.

Destacan los nombres de Charly Valentino, Edith González, y Marisol Santacruz.

Después de una presentación taaaaan ochentera, vemos a Pedro Fernández (Nacho) en una situación digna de "Miami Vice". Está persiguiendo por causas desconocidas a un sujeto. Tenemos música de acción, la dirección también lo sugiere. Ambos están armados. Pedrito se las ingenia para rodearlo y finalmente dispararle...
...era únicamente una sesión de Gotcha. Por razones misteriosas, el perdedor, un tal Mauricio, se le avienta a los golpes a Pedrito quien repele el ataque de igual manera.

Llegan los chalanes de cada uno para separarlos. Antes de irse, Nacho "cobra" la apuesta que ganó y con ese billete invita a su amigo Charly (Valentino) al bar. Ahí se reúne con su novia, la extremadamente hermosa Edith González.

En el bar local (que es un lugar sucio y corriente), Nacho se toma unas cervezas con sus acompañantes, cuando vemos que en la mesa de al lado, está su contrincante, Mauricio, acompañado por su chalán y dos mujeres candentes. Una de ellas la hermosa Marisol Santacruz, de quien yo viví enamorado durante mi infancia.

Mauricio lanza una apuesta para determinar quien es el "macho de machos", "el mero mero". ¿La finalidad? ¡Demostrar quien de los 2 es más hombre, en serio!. Nacho acepta.

¿En qué consiste el reto? En ir a una montaña (olvidé su nombre) y cazar a un peligroso oso que ha cobrado la vida de varios cazadores que han intentado convertirlo en trofeo.

Así que, el "team Nacho" conformado por precisamente Nacho, Edith González, y Charly inician el viaje en una camioneta. Mientras que el "team Mauricio" se dirige a la montaña en otro vehículo.

Antes de llegar a la montaña, entran a una pequeña cabaña en la cual un misterioso hombre les vende armamento pero al mismo tiempo les advierte que no continúen su camino porque se van a morir, o algo así Digamos que es la versión mexicana y redneck de Crazy Ralph de "Viernes 13" y la parte 2.

Nacho y Mauricio no le toman importancia y deciden comprar su armamento. Charly  se compra un casco que parece bacinica portatil. Sobre la cual dice "no la compré, nada más dejé el importe...".
Bueno, con esos detalles creo que pueden imaginarse  el rumbo que tomará este slasher.
Ya tenemos bien identificadas a las víctimas. 

Ahora les cuento lo importante.
Resulta que en esta montaña no existe tal oso asesino.
No para nada. Lo que le espera a Pedrito y a su folklórica compañía es un ex-militar, o veterano de Guerra estadunidense sediento de sangre.

Este sujeto tiene un arsenal de armamento bastante amplio y además de todo, chequen bien, tiene LA GARRA DE FREDDY KRUEGER. ¡Vaya que para ser un veterano está muy actualizado!. Además de todo porta una máscara estilo Michael Myers.

Nuestros prtoagonistas encuentran por toda la montaña restos humanos y trampas propias de una guerra. No es hasta que Toño Mauri cuenta la leyenda de este obscuro personaje que se encuentra escondido en las sombras.

Uno por uno, estos chavos van a ser violentamente asesinados por este lunático militar. Como siempre, la última esperanza es Pedrito Fernández.


C O M E N T A R I O S
Les soy toalmente honesto. "Trampa Infernal" es un slasher divertido y punto.
Tiene los elementos slasher necesarios para que pases un buen rato si eres fanático de este sub-género.

El ritmo es dinámico, tenemos asesinatos frecuentemente, el humor es chafa pero no puedes evitar coartar una sonrisa.

Sonará extraño pero me parece que la virtud de esta Película fue inspirarse en los slashers estadunidenses que mayor éxito tuvieron, en especial "Viernes 13" y sus secuelas. Tenemos "homenajes" a la clásica de 1980, la parte 2, la 3, la 6, e incluso la 7.  De Freddy Krueger se copió la garra. De Michael Myers la máscara. ¡Caramba! También se podría decir que "The Prowler" viene a nuestra mente gracias a las armas.

Llámenme loco, pero también se inspiró en "The Hills Have Eyes", sobre todo si tomamos en cuenta la trampa que le tienden al militar. O sea, tenemos distintas inspiraciones que al conjuntarse no desentonan. Ahora, si me vuelo más, también podría considerar al asesino como un intento del villano de "Dirty Harry", el famoso "Scorpio". Digo, por la manera en que se presenta y por su conducta. Naaah, ya estoy exagerando.

Incluso las tomas del bosque al atardecer así como de la montaña tienen esa "vibra" de slasher ochentero de Estados Unidos.

No está nada mal para ser un esfuerzo de 1990.
Los clichés slasher son también perfectamente bien adaptados a los tiempos en que se realizó. Ese humorcito dirigido a una audiencia más jóven encaja perfectamente.

Pero sin lugar a dudas, además de la premisa de un asesino en serie, el punto fuerte de "Trampa Infernal" es la actuación. Precisamente, cada personaje tiene un "aporte" slasher para la Película. 

En primera instancia, Charly Valentino es una clarísima copia de Shelly de "Viernes 13 parte III". Dice los diálogos graciosos, la comedia física, y el encargado de poner el "picante" mexicano. Por ejemplo, hace bromas respecto a la delgada figura de la sexy Edith González.

Pedrito interpreta al tipico chavo que saca la situación adelante gracias a su valentía, su honestidad, nobleza, y su look de Rambo versión selva chiapaneca. Al final se justifica su espeluznante cabello de Stallone cuando se decide a tomar una metralleta y hacer justicia por su propia mano. En esta ocasión no tiene afán de protagonismo y eso ayuda bastante a que las situaciones no se vean tan chuscas.

Su química con Charly Valentino es entretenida por decirlo así. Acéptenlo, pudo haber sido más doloroso.
Edith González toma un poco la actitud de la hermosa Suzanne Snyder en "Return of the Living Dead II", o bien mi siempre anhelado amor platónico Megan Cooke en "Jason Lives". Ya saben, rebelde, peleonera, pero fiel a su pareja y con iniciativa. Caramba, incluso se convierte en el objeto de deseo por parte del asesino, quien en el más puro estilo King Kong, la secuestra y se la lleva con la finalidad de que Pedrito vaya por ella. Yo conozco a esta mujer en persona y es mucho más impactante hoy día con un cuerpazo impresionante. Es una mujer escultural. Aunque no puedo negar que la prefería más delgadita como en esta Película. Supongo que es "algo" que tengo por las mujeres que salen en slashers.

Marisol Santacruz se ve espectacular en traje de baño. Su voz y tono de niña fresa me desesperó aunque se justifica al interpretar a la "plástica" del grupo.
 Toño Mauri interpreta bastante bien al odioso engreído que todos queremos ver muerto. Los demás actores simplemente "están ahí" como parte de la escenografía.

El villano hace un buen trabajo físico al mostrarse imponente y sádico. También maneja bien la técnica de Michael Myers al respirar siniestramente. Aunque tira un poco el suspenso a la basura cuando decide gruñir como Sasquatch. Al final, cuando se quita la máscara se le ve totalmente insano y violento. Buen trabajo.

Si bien "Trampa Infernal" queda mucho a deber por sus pobres valores de producción, no puedo negar que se hizo un esfuerzo importante para generar una atmósfera de tensión. La montaña y el bosque me pareció espléndido, sobre todo en las situaciones donde el asesino decide aparecer. Muy interesante Dirección.

El gore me pareció decente aunque la mayoría de los asesinatos son fuera de la cámara y en su caso, muy "light". La muerte de Marisol Santacruz me parece que podía dar para más...

El final es intenso y es cuando se logra la mezcla entre acción y una película slasher.

Sinceramente, solo les puedo recomendar esta Película para los amantes de este sub-género. Este fue uno de los esfuerzos más nobles por parte de México cuando ya nadie volteaba a las repisas de Video Centro y buscar los films de "Viernes 13", "Halloween", etc.

Denle una oportunidad. Es un slasher entretenido, chistoso, y dinámico.

Creo que ahora si, en 3 años les he comentado sobre los slashers mexicanos más decentes.
Si tienes alguna sugerencia o comentario, no dudes en escribirme.

VAMPIRESA DEL MES: Sarah Michelle Gellar.


¡Saludos queridos lectores!
Este mes les traigo una Scream Queen noventera, popular, y muy fresa.
Sarah Michelle Gellar, la rubia perfecta.

Rostro angelical, extremadamente bonita, posee una sonrisa muy agradable,  delgada, piernas largas, busto bastante grande, y demás.

Es dulce para los ojos. De igual manera, esta chica gusta de utilizar su cabello rubio en todo su esplendor y a veces volverse castaña. ¡Como sea se ve muy bien!.

Además de todo, Sarah siempre tuvo un gusto especial por el Cine de Terror.
Aún así, su papel "más" reconocido es el de "Buffy: La Cazavampiros", una serie que jamás en mi vida ví. Ni siquiera lo intenté.

Durante los 90's, Sarah fue el amor platónico de todos aquellos que regresaron al sub-género slasher a la parte más alta de la popularidad.
Su participación en "I Know What You Did Last Summer" la catapultó como la Scream Queen noventera por excelencia. Ese mismo año de 1997, tuvo una memorable aunque breve participación en "Scream 2".

En 1999 dió un giro un tanto extraño en su carrera al realizar el Thriller sexual para adolescentes, "Cruel Intentions". Que en mi opinión es cuando más sexy se ve.

Esta es mi foto favorita de Sarah. Se ve malvada, sensual, perversa, y retadora. Mi tipo de mujer.
Años después intentó recuperar su status de Scream Queen al protanizar "The Grudge" y su secuela, Películas que son remakes.

Recientemente, lo más destacado por parte de ella es "Possession" y "Veronika Decides to Die" (en el poster se ve simplemente hermosa, por eso lo quiero hurtar del cine).

Me parece que su carrera se estancó cuando incursionó en Películas disque indie para adolescentes como "Harvard Man". Seguro, se seguía viendo extremadamente guapa pero los papeles importantes nunca llegaron...

También intentó recobrar popularidad a través de "Scooby-Doo" y su secuela. Que propiamente puede ser lo más cercano a Terror para niños, muy niños tal vez.

Así que,  a pesar de todo, esta es una belleza que no podíamos dejar pasar  desapercibida.
A mi en lo personal me gusta mucho verla aunque ninguna de sus Películas sea de mi agrado.