A Dark Song (Ritual del Más Allá, 2016) - Mini video-reseña.

 

A Dark Song: Ritual del Más Allá (2016): Su fundamento es el Ritual de Abramelin, un procedimiento de ocultismo que tiene como objetivo establecer contacto directo con nuestro Ángel Guardián.

La casa dalle finestre che ridono (The House with Laughing Windows / La casa de las ventanas que ríen, 1976) - VIDEO ANÁLISIS CON RESTAURADORA.

¡Saludos sangrientos lectores! Preparé una video-reseña para conmemorar los 50 años de La casa dalle finestre che ridono (La casa de las ventanas que ríen, 1976), gran clásico del cine giallo dirigido y coescrito por Pupi Avati, considerado uno de los pioneros del llamado gótico padano. 

En el video, una restauradora de arte analiza la veracidad del procedimiento de restauración que muestra la película, elemento clave del guion para descubrir un secreto siniestro oculto en un pueblito. 

Este clásico posee una atmósfera casi fantasmal, presente tanto de día como de noche. Los momentos de suspenso y de impacto están muy bien construidos. La dirección es excepcional y elegante: en varias escenas se siente como si alguien estuviera observando a los personajes. Además, cuenta con una fotografía buenísima; las sombras son fascinantes. 

Mención especial para las estupendas actuaciones. Y su final nunca se te borrará de la mente. Definitivamente, es uno de los mejores títulos del cine giallo. Si te interesa adentrarte en el subgénero, esta película es una estupenda opción. Y si te gusta el trabajo de los grandes directores clásicos, no te defraudará. 

¡Por 50 años más de esta casa!  Mi giallo favorito.

Sate of Mind (1994) - Slasher / Explotatción con momentos random de gore, violencia, y cameos bizarros que la hacen... ¿peculiar?

 

¡Saludos sangrientos lectores! En esta ocasión les comento sobre este título bizarro que encontré durante la madrugada en TUBI, donde la puedes encontrar grauitamente.  

La historia va sobre una asesina serial fugitiva que encuentra refugio en la mansión de una mujer soltera demente, mientras la policía le sigue la pista. Ni Bumble logra esos matches. OBVIAMENTE, TROMA distribuyó esta película. 

A pesar de los agujeros (auténticos socavones) de su guion, tiene algunas cosas interesantes para tratarse de un título de slasher, explotación y cine B: 

-Cameos inesperados de actores icónicos como Paul Naschy (el tipazo aparece y muere durante los primeros cinco minutos), Fred Williamson y la siempre preciosa y carismática Jill Schoelen, quien interpreta a una detective y ofrece la mejor actuación, junto con las protagonistas Lisa Gaye y Manouk van der Meulen. 

 -Las fallas del guion propician escenas random de violencia y gore repugnante que parecen sketches sacados de otra película. Sorprendentemente, esos momentos evitan que la experiencia sea aburrida, aunque sí resulta tediosa. Un poco de coherencia en la historia habría mejorado todo. 

-El productor es James Desert, antes conocido como Johan Vandewoestijne en el submundo del cine B y de explotación. Entre sus producciones se encuentran títulos famosos en el inframundo, como la repugnante Lucker the Necrophagus (1986), la divertida y WTF?! Rabid Grannies (1988) y Maniac Nurses Find Ecstasy (1990), que resulta un tanto aburrida y desastrosa para ser la secuela de Bloodsucking Freaks (1975). 

-La protagonista "buena" es fan de Highway 61 Revisited, de Bob Dylan, y hasta tiene un póster. Ah, y se viste muy parecido al personaje de Jill Schoelen en When A Stranger Calls Back (1993). 

-Tiene momentos atmosféricos que parecen propios del art house (o de algún otro término pretencioso) y, por momentos, la fotografía es muy buena. 

-La música no está tan mal. Es un tanto inquietante. 

-Bélgica bajo la lluvia es una escenografía fantástica para una película así. Aunque solo ocurre durante unos segundos, llega a dar vibras de Spoorloos (1988). 

Me parece justo recomendar este título únicamente a los fanáticos del slasher que no ponen límites a la violencia y para quienes la historia puede pasar a un segundo plano. A veces, esta clase de películas logra satisfacer una búsqueda muy específica.

Yo creo que le damos 2/10. 

¿Vale la pena EL ÚLTIMO EXORCISMO?

 

¿Vale la pena EL ÚLTIMO EXORCISMO? Creo que el paso del tiempo lo ha consolidado como un clásico del sub-género de exorcismos, a través del found footage y falso documental. Su atmósfera es malsana, mantiene el suspenso y contiene momentos de verdadero horror. Patrick Fabian, un crack. Ashley Bell, aterradora.

 

El video completo aquí:

https://www.youtube.com/watch?si=pXrhj9XVmo7L06eC&v=96dDmQPUOAU&feature=youtu.be

El bizarro final de Pet Sematary Two (Cementerio Maldito 2 / Cementerio de Mascotas 2, 1992)

 

Me parece fascinante y, al mismo tiempo, un tanto incómodo que la secuencia final de Pet Sematary Two (Cementerio de mascotas 2, 1992) muestre los rostros de los personajes que sufrieron muertes horribles, enmarcados en óvalos como si fueran retratos de graduación o los créditos de una sitcom noventera —algo tipo Friends—, mientras suena una canción de rock alternativo con aires grunge y tonos propios del terror de serie B: “Love Never Dies”, interpretada por Traci Lords. WTF.

Drew no merecía morir así. Tipazo.

Pet Sematary (Cementerio de Mascotas, 1989) - A 37 años del clásico adaptado de la novela de Stephen King.

 

3 PELÍCULAS DE FOUND FOOTAGE | Asesinos seriales, demonios y fantasmas.

 

The Changeling (1980) - El A-B-C de cómo debe ser una película de fantasmas.

 "The Changeling" nos recuerda que algunas veces lo más sencillo puede ser lo más aterrador. Esta es la película de fantasmas por excelencia, que ha inspirado a muchos títulos que aspiran a crear sustos efectivos y generar una atmósfera atemorizante en base a su historia. Muchos lo intentan, pocos lo logran.

EVIL DEAD | Una saga sin películas malas

Un pequeño homenaje para esta saga, que tantas satisfacciones diabólicas y divertidas nos ha dado. 

Night of Horror (1981) - ¿Qué rayos...?

Night of Horror (1981) es posiblemente la peor película de terror que he visto en años. Pero, al mismo tiempo, le encuentro algunos detalles curiosos. No es de esas «películas tan malas que son buenas»; es, simplemente… inclasificable. 

Troma la rescató del abismo y por supuesto, tiene mucho de su espíritu. 

La historia sigue a un desanimado integrante de una banda de rock que, dentro de un supuesto bar —en realidad, se nota que es un sótano en el que colocaron cuatro asientos—, le cuenta a otro sujeto lo ocurrido un año atrás. Durante un viaje por carretera con sus amigos, quedaron varados en un antiguo campo de batalla de la Guerra Civil estadounidense. 

Allí, a petición de Susan —una chica guapa a la que le gusta recitar a Edgar Allan Poe—, realizan una sesión espiritista y contactan con los fantasmas de unos soldados confederados. Estos les revelan la trágica historia de su capitán —que fue decapitado, ouch— y les piden desesperadamente ayuda para liberar sus almas atormentadas. Al terminar su relato, el rockero menciona que aquellos sucesos escalofriantes lo empujaron a tirarse al trago. O sea, simplemente buscó un pretexto, porque en la película no ocurre absolutamente nada. 

Los detalles curiosos que menciono:  

-Una escena larguísima consiste únicamente en una conversación entre los amigos y unos fantasmas vestidos como soldados confederados. Hablan sobre el sufrimiento, la desolación y el destino de las almas después de una guerra. La voz espectral me agradó: tiene un estilo parecido al del asesino de Silent Night, Bloody Night (1972). 

-La atmósfera es un tanto tétrica, y seguramente, si se hubiese incluido el susurro del viente, la experiencia sería mejor. 

-Se presenta un flashback que recrea la Guerra Civil con una especie de balada folk de fondo. Es una interpretación emotiva, con una letra patriótica que, obviamente, no está disponible en Spotify y seguramente tampoco tenía derechos de autor. El coro se repite como 10 veces. 

-El relato de la batalla me pareció interesante porque describe cómo murió el capitán. Los fantasmas también piden que entierren su cráneo, aunque, aparentemente, el presupuesto no alcanzó para comprar uno de utilería que no pareciera de plástico. 

-Las actuaciones no son tan malas. Incluso Tony Malanowski, director, guionista, productor y editor de la película, interpreta a uno de los personajes importantes.  

Lo horrible 

-NO HAY UN SOLO MOMENTO DE HORROR, y la película se llama Night of Horror. 

-Casi quince minutos están dedicados únicamente a mostrar el trayecto por carretera. 

-La iluminación nocturna parece consistir en apuntar la cámara hacia las luces altas de un automóvil; durante el día, parece que simplemente la dirigieron hacia el sol. De hecho, ni siquiera aparece acreditado un director de fotografía. 

-El audio es horrendo. Escuchar y comprender los diálogos exige muchísimo esfuerzo. Meh. 

-La portada utilizada para promocionarla no tiene NADA que ver con la película y parece copiar un zombie de The Return of the Living Dead (1985). 

-Son más de setenta minutos que jamás recuperaré, pero no sé si realmente me arrepiento. Sigo confundido. Me gusta el sufrimiento que ofrece el CIne B... en este caso, Z. 

 Trivia 

-Lloyd Kaufman, el mero patrón de Troma, escribió que su secuela o reinterpretación, The Curse of the Screaming Dead se encuentra entre las cinco peores películas de su compañía. Es decir, estamos ante el equivalente cinematográfico de visitar el infierno y conocer cinco de los peores pecados jamás cometidos. Al menos, esa sí tiene zombies. 

-El director Tony Malanowski tuvo una carrera sorprendentemente larga como editor y trabajó en varias producciones de Troma, incluida la infame Dinosaur Valley Girls (1996). 

-Tal vez el mejor uso que se le podría dar a esta película sería proyectarla en una clase de Historia o Civismo de alguna escuela estadounidense.

Sam Neill (1947 - 2026). Gracias por todo. Descanse en paz.

 La participación del gran Sam Neill en el cine de terror fue un tanto random, pero también muy memorable. Event Horizon (1997) es posiblemente la más recordada: un clásico brutal y terrorífico del sci-fi y el terror cósmico. Su personaje es de lo mejor de la película, junto con la atmósfera siniestra y sus bizarras secuencias de gore.

In the Mouth of Madness (1994) es ya un referente del terror noventero y, en mi caso, le guardo un cariño especial a Omen III: The Final Conflict (1981) por aquellos Sábados de Trilogía en Canal 5. ¿Y qué decir de Possession (1981)? Ese título... bueno, se cuece aparte.

Sam Neill es un tipazo y un actor icónico, con una carrera que abarca géneros muy distintos, pero cuyo paso por el cine de terror siempre será recordado con enorme respeto. Gracias por todo.

Evil Dead Burn (Evil Dead en Llamas) (2026) - Furiosa y sangrienta, pero...

 

Evil Dead en Llamas mantiene la buena reputación y la dignidad de una saga que, hasta ahora, no tiene una sola mala película. Esta secuela posee un ritmo furioso, es muy sangrienta, conserva el humor negro característico y ofrece momentos tétricos y secuencias de splatter brutales. Además, incorpora mitología y varios guiños a la saga.

Sin embargo, es incapaz de generar verdadero suspenso, y tanto su impacto como su atmósfera se sustentan principalmente en el gore. Incluso creo que, durante el tercer acto, decepciona un poco y deja de sentirse como una película de Evil Dead.

La historia: después de la horrible muerte de su esposo, Alice se reúne con su familia en una casa de vacaciones ubicada en el bosque. Territorio conocido. La casa esconde un secreto relacionado con el Libro de los Muertos que ya conocemos. Por ende, los demonios que tanto apreciamos regresan para reclamar algo que les pertenece… y desatan un infierno sangrientísimo.

El director Sébastien Vaniček declaró que su intención con la película era:

«Crear una experiencia visceral y sensorial que golpee al público en las entrañas. Quiero que la gente se sienta físicamente agotada al salir del cine, como si hubiera atravesado un viaje emocional e intenso».

Considero que apenas lo consigue.  Resalto su dirección creativa y elegante. La cinematografía es estupenda, al igual que la música fantasmal. Las actuaciones también son muy buenas. Sobresalen Souheila Yacoub y Luciane Buchanan.

Algunas situaciones de horror dentro de la casa me recordaron a Dead Dudes in the House, mientras que cierta subtrama romántica se siente más cercana a Hellraiser.

Creo que Evil Dead Burn es el equivalente a El Conjuro 2 y Halloween Kills dentro de sus respectivas sagas. Definitivamente, no es tan buena como el remake de 2013 ni como Evil Dead Rise, película a la que se le da una pequeña continuidad.

Véanla en cines. Soy un deadite satisfecho, pero esperaba más.

 

Witchboard (2024) - Que siga en la oscuridad.

Me llevé una terrible decepción con Witchboard (2024) por diferentes motivos: El director es Chuck Russell, quien no dirigía una película de terror desde hace casi 40 años. Perdió el toque que lo llevó a estar detrás de las cámaras en clásicos del género de los 80 como A Nightmare on Elm Street 3: Dream Warriors (1987), que considero la mejor de la saga, además del vibrante remake de The Blob (1988). También dirigió The Mask (1994), con Jim Carrey. Se nota su desconexión para crear al menos interés en la historia, así como su incapacidad para generar siquiera algo de suspenso o momentos de horror. No existe atmósfera. 

Para ejemplificar: la experiencia se asemeja, en cuanto a historia, CGI, actuaciones y congruencia, a cualquier título de Full Moon Pictures en sus horas decadentes, o a algunas de las peores secuelas de la saga de Amityville, lo cual ya dice mucho. La historia es esta: una joven (Madison Iseman) en recuperación de una adicción a la heroína, encuentra en el bosque una antigua tabla espiritual robada de un museo y empieza a usarla, creyendo que se comunica con su subconsciente. Pero la tabla está ligada a Naga Soth, una bruja del siglo XVII que busca venganza y poseer a otra mujer para que ocupe su lugar en su línea del tiempo. 

Concepto interesante, de acuerdo. Vemos las historias de la chica en recuperación y de la bruja de forma paralela, hasta que se conectan de manera desastrosa en cuanto a coherencia y desarrollo. Ah, y los datos históricos sobre las brujas son erróneos. WTF La idea de conectar una adicción con el uso de un tablero ouija me parecía interesante, más o menos como en el remake de Evil Dead (2013). Sin embargo, falla en cualquier intento de conectar ambas situaciones y deja todo reducido a la posesión demoniaca. Zzz. La Witchboard (1986) original, dirigida por Kevin Tenney —conocido por Night of the Demons (1988)—, no es un clásico ni mucho menos, pero tenía un encanto especial por su historia chusca, efectos especiales simples pero funcionales, personajes que parecían estar en otra frecuencia —la psíquica Zarabeth era la onda— y la posesión demoniaca de Tawny Kitaen. Era entretenimiento ochentero de terror puro. 

 

Esta reinvención carece de cualquier tipo de entretenimiento y, peor aún, de elementos básicos para el cine de terror. Parece más un episodio de alguna serie adolescente estadounidense. El tercer acto parece realizado cuando ya se habían quedado sin ideas y recursos, casi al nivel de The Graveyard Story (1991). Creo que lo mejor es la masacre y las alucinaciones durante la cena de apertura en un restaurante. Ahora me queda claro por qué no ha encontrado distribuidores. Mejor que permanezca en la oscuridad.

The Town That Dreaded Sundown (El Asesino Fantasma de Texarkana) | Archivo policiaco y reseña del slasher.

 

La Chiesa (The Church, 1989) - Casi un clásico. Una iglesia poseída y furiosa.

 

Rituals (1977) | Terror, paranoia, y supervivencia en la naturaleza.

 

Mark of the Devil (1970) | Un clásico del Cine de Terror Folk.

 

Children Shouldn't Play with Dead Things (1972) - Rara, divertida, y oscura.

 

Superstition (The Witch, 1982) - Slasher sui generis.

 

Spring (2014) | Romance Lovecraftiano.

 

La Morte Vivante (Living Dead Girl, 1982) - Short - Mini reseña.

 

Tributo al Cine Slasher - Parte II

Lucio Fulci. Recordando al maestro en su cumpleaños 99.

Hoy Lucio Fulci (1927-1996) habría cumplido 99 años. Uno de los grandes directores del cine de terror no pudo haber elegido mejor epitafio que una cita de Frank Sinatra. 

Fue un cineasta que impuso su visión y su estilo por encima de los convencionalismos del género. En otras palabras, le importaba una mierda lo que dijeran quienes criticaban su trabajo, y siempre buscó reinventarse y adaptarse a las tendencias de cada generación. 

Por eso lo apreciamos tanto. En lo personal, disfruto de sobremanera sus películas Giallo de los años setenta. Hoy toca función especial: Non si sevizia un paperino (1972).  

¡FULCI VIVE!

 

He Knows You're Alone (1980) - Short Video - El Slasher para las bodas.

 

He Knows You’re Alone (1980) - Un clásico slasher de los ochenta sobre un asesino que acecha a novias antes de sus bodas. Muchos la consideran una especie de clon de Halloween, pero su escena inicial en un cine terminó volviéndose una de sus partes más recordadas (homenajeada y parodiada). Y como dato curioso: aquí aparece el debut cinematográfico de Tom Hanks.

 

Tales from the Crypt (1972) - Moralejas macabras.

 Moralejas macabras.

Antología clásica del cine de terror británico. 

Hokum (2026) - Folklore, culpa y una bruja.

 *Thriller psicológico que entrelaza el terror con el folklore irlandés a través de la Cailleach, una bruja que secuestra niños y los lleva encadenados al inframundo. 

*El argumento principal va sobre un escritor que vive con culpa y demonios personales, mientras intenta finalizar una trilogía. 

 *La atmósfera fantasmal es loable y aporta una constante sensación de inseguridad. 

*La historia recuerda al trabajo de Stephen King, mientras que su atmósfera evoca algunas experiencias gamer como Alan Wake (2010) y Alone in the Dark (2024). 

*Estupendo Adam Scott, siempre una garantía. *Mi única queja es que se vuelve monótona en el tercer acto.

El Exorcista III: Legión | La verdadera secuela de El Exorcista. La secuela más aterradora del cine.

 Les platico sobre las dos versiones: La de cines, y la alternativa. El Exorcista III: Legión (1990) es la secuela más aterradora pero también, el mejor Thriller Sobrenatural con tintes policiacos.

BACKROOMS: Más thriller psicológico que terror. Para fans de la creepypasta.

 

Backrooms funciona como thriller psicológico por la vulnerabilidad de sus personajes, pero lo más interesante es la exploración de un mundo liminal extraño, ya que construye una atmósfera de incertidumbre y temor. No creo que sea aterradora, pero sí tensa e inquietante, lo cual compensa un poco cuando la historia se cae rumbo al tercer acto. También tiene momentos de shock funcionales, aportados por el material found footage y por sus seres bizarros, si ese tipo de criaturas te gustan. El CGI me pareció decente, nada más. Definitivamente, los fans de la creepypasta la van a disfrutar mucho desde una butaca en el cine, pero también es recomendable para quienes tienen curiosidad por este fenómeno y para quienes quieran ver una película de terror entretenida.

@ImagemFilmsMx

@Cafeconcine

3 Joyas Olvidadas del Cine de Terror que están GRATIS en Tubi

 ¡Saludos s4ngri3ntos suscriptores! En esta ocasión, les traigo 3 recomendaciones de Buenas Películas de Terror ¡GRATIS! que debes ver YA. 1. La Chiesa (The Church, 1989) 2. Rituals (1977) 3. Children Shouldn't Play with Dead Things (1971) Video de 5 SLASHERS ESENCIALES DE LOS 80'S: https://youtu.be/ezu7QLdTgdE La plataforma TUBI tiene cientos de Películas de Terror de todo tipo: Clásicos, Clásicos de Culto, Slashers clásicos y algunos que parecían olvidados, Serie "B", Serie "Z", y muchas más joyas (y atrocidades). Por lo tanto, hice para ustedes una selección de distintos sub-géneros.

The Exorcist III: Legion (El Exorcista III: Legión) Versión del estudio y versión alternativa de William Peter Blatty. La secuela más aterradora del cine.

  

 El Exorcista III: Legión (1990) – La secuela más aterradora del cine de terror. 

¡Saludos sangrientos suscriptores! Quienes conocen este canal desde hace tiempo, saben que esta es como una película de confort para mi, y para muchos de ustedes.

Pues, decidí hacerle su propio video. Espero que les guste: 

Les platico sobre las dos versiones de la película y Trivia muy interesante: 

La versión de estudio: Morgan Creek obligó a William Peter Blatty a filmar una escena de exorcismo, pero en general es, a mi juicio, el mejor thriller sobrenatural del cine de terror. 

La versión original es un thriller psicológico con elementos sobrenaturales, excepcionalmente perturbador y con una vibra siniestra. Como sea, ambas versiones —adaptadas al celuloide y dirigidas por el mismo Blatty— son aterradoras, y es la historia de la novela Legión lo que las hace más que interesantes. 

Y sí, ambas contienen el mejor jump scare de la historia, y momentos aterradores. 

En corto: La influencia de Legión y sus versiones cinematográficas, han sido indiscutibles para títulos como Longlegs, Deliver us from Evil, The Horror Show, Fallen, Belzebút, etc. 

La historia sigue al teniente Kinderman, quien investiga una serie de asesinatos que llevan el sello del Asesino del Géminis, un asesino que fue ejecutado en la silla eléctrica 15 años atrás, justo la misma noche en que murió el padre Damien Karras. Una investigación policiaca y fuerzas oscuras llevan a Kinderman hasta una celda en el pabellón psiquiátrico, donde encuentra a Karras… pero al mismo tiempo al Géminis. Oh, todo tiene sentido.

The Woman in Black (La Dama de Negro, 1989) - Fantasmal, atmosférica, y atemorizante. Un clásico.

 

1925.
El joven abogado Arthur Kipps es enviado al pueblo costero de Crythin Gifford. Debe asistir al funeral de su clienta Alice Drablow y encargarse de vender su misteriosa casa: Eel Marsh House, un lugar solo accesible cuando la marea baja. Al llegar, nota que los habitantes evitan hablar de la casa y de la difunta, como si les diera miedo. Durante el funeral, ve a una mujer vestida completamente de negro… y ese encuentro cambiará su destino para siempre. ---Dentro de la casa, Arthur descubre certificados de defunción, fotos y grabaciones en cilindros de cera que revelan la trágica historia detrás de “La Dama de Negro”: el fantasma de una madre a la que le arrebataron a su hijo, quien se ahogó trágicamente en el pantano. En venganza, su espíritu maldice el pueblo: cada vez que alguien la ve, un niño muere. En México se presenta la obra de teatro todos los años. Te recomiendo ambas: la película y la obra, además de la novela.

Obsession (Obsesión, 2025) - La película de terror más impredecible del año.

Bear tiene un crush no correspondido con Nikki. El muy egoísta, pide un deseo a través del One Wish Willow —el sauce de un deseo—, y funciona.

El resultado parece idílico: amor, una relación bonita, hasta que todo se torna tóxico, obsesivo y codependiente, envuelto en un halo siniestro.

La película es dinámica, va al grano y se vuelve impredecible desde el inicio: rompe su propio ritmo, lo retoma bruscamente y nos brinda momentos de horror puro construidos a partir de tensión, shock y un espléndido uso de sombras gracias a la fotografía. También tiene un humor negro impredecible.

Es una especie de trama sobre un trastorno de identidad disociativo siniestro, sobrenatural.

El director tuvo como influencia aquel capítulo de Los Simpson basado en “La pata de mono”. La actuación de la protagonista, Inde Navarrete, es esplendorosa; con inspiración en Pearl y Midsommar. Es una nueva Scream Queen en potencia. Muy bien. 

La película me recordó un poco a Talk to Me y Burying the Ex por su historia. También hay un pequeño guiño a El exorcista.

La música es fantasmagórica.

Vayan al cine. Es una de las mejores películas de terror del año.

Curry Barker: un debut que hay que seguir de cerca.