CLÁSICOS DEL CINE DE EXPLOTACIÓN. The Hills Have Eyes (1977). Ojo por Ojo... Diente por Diente (literalmente)

Film de Explotación de bajo presupuesto pero con un guión inteligente y escenas brutales. La miseria de la humanidad.



"The Hills Have Eyes" ó "La Colina de los Ojos Malditos" es uno de los filmes de explotación más populares de los 70 y de la historia en general. En su tiempo fue severamente criticada por sus escenas violentas y trama cruel. Hoy en día ya no se adapta a los estándares altos que la violencia exige pero al verla en repetidas ocasiones entiendo el porqué en su momento causó tanto impacto.


Antes que nada me da mucho gusto decirles estimados lectores que hace poco ví esta película en The Film Zone! Si, con todo y sub-títulos al español. Me sorprende porque esta película JAMÁS LLEGÓ A MÉXICo y yo la ví por otros medios. Así que pues, está a su disposición este 8 de diciembre. Vean su programación local.

TRAMA

La típica familia gringa compuesta por el papá ya bastante mayor estilo texano (o sea bravucón, alto, fuerte, y que sabe utilizar armas ya que es un ex-detective o algo así), la dulce madre campirana, la dulce hija mayor que acaba de ser madre, su ñoño esposo, y los adolescentes hermanos se dirigen a un viaje en carretera con destino al norte del país para celebrar las bodas de plata de los papás. Ah también viajan con la familia los perros "beauty" y "beast". Dos pastores alemanes entrenados anteriormente por la policía al parecer.
Todas estas personas viajan en una casa-rodante (que eran muy populares en los 70) que tiene incorporada a ella algo parecido a una cabina donde viajan los jóvenes esposos y su bebé. Elegante la casa rodante en pocas palabras (no tanto como la de Ned Flanders en aquel famoso capítulo de "Los Simpson").

En el camino se detienen en una gasolinería rural que es atendida por un anciano alcohólico y que además tiene un comportamiento raro. La familia le pide "tips" para tomar un atajo a lo que el anciano responde con una ruta extraña que no está señalada en el mapa que la familia lleva. Pues con tal de llegar antes, la familia decide hacerle caso al anciano sin saber que esta es una trampa mortal... Resulta que el atajo es una zona de pruebas nucleares que está cerrada al público.

De pronto al ir en la ruta propuesta por el anciano, un conejo se le cruza a la van por lo que el papá con tal de evitar golpear al estúpido conejo pierde el conrtrol del vehículo y se estampa violentamente.... Todo tranquilo, ya que nadie sufre lesiones ni mucho menos PERO la familia queda a la deriva en medio del desierto; en medio de la NADA, expuestos a la incertidumbre y a un ambiente de maldad que se respira.

Resulta que la van queda inservible y es inútil el siquiera intentar repararla no sin la ayuda de un mecánico profesional que substituya el "axel" de la camioneta. En fin, todos toman una decisión que consiste en que el papá y el yerno tomen caminos alternos para buscar ayuda. Esto sucede mucho antes de anochecer por lo que se espera que regresen cuando el sol se oculte. Antes de partir, la familia se toma de las manos y forman un círculo para rezar el Padre Nuestro. La pesadilla apenas empieza...


El papá también conocido como "Big Bob" camina mucho hasta llegar de nuevo a la estación de gasolina donde evita que el anciano que los atendió anteriormente cometa suicidio. El anciano le explica que el vive solo ya que en el desierto abandonó a un hijo "deforme" que tuvo a finales de los años 30. El anciano describe a su hijo como un tipo muy alto, extremadamente peludo, y por demás violento. Este engendro nació pesando 9 kilográmos y con un aspecto de simio. Pero eso no es lo peor; ya que este engendro se reprodujo y ahora tiene familia que está igual de deforme y con sed de sangre... Mientras el anciano expilca esto, uno de los caníbales del desierto se aparece y lo asesina brutalmente. Bib Bob sale en su ayuda pero no lo encuentra. Mientras tanto la familia está tranquila esperando dentro de la van; todos menos Bob Jr. que después de ver que su perra "Beauty" está destripada teme por la vida de sus seres queridos. Pero bueno, al menos tiene una pistola que su padre le dió para cuidar a los demás. En eso regresa el yerno, Doug; este llega con toda clase de souvenirs que encontró en medio de la nada y que al parecer pertenecieron a turistas que pasaron por la misma situación.

Por lo pronto, Big Bob descubre el plan que el anciano había aplicado con otras familias. En eso, una voz siniestra (en medio de la nada) le dice "papi" en repetidas ocasiones a lo que Bob responde con balazos al aire y demás, y al correr solo le da una especie de infarto por lo que cae al suelo agotado y demás. Cuando se intenta levantar, se le acerca un sujeto grotesco que se lo lleva con rumbo desconocido...

La noche sigue pasando y Bob Jr. se preocupa porque su papá no ha llegado, o sea, la figura fuerte de la familia está desaparecida lo cual es un pésimo indicio de lo que puede llegar a suceder. Bob Jr. le dice a Doug, el yerno, que vió mutilada y con las tripas de fuera a la perra. Doug se enoja ya que es interrumpido mientras tiene sexo con su esposo pero bueno, intenta calmar a Bob Jr. y le dice que si su papá no vuelve antes de las 11 los dos irán a buscarlo.

Mientras tanto hacen acto de aparición los mutantes que viven en las colinas. Estos asquerosos se llaman, Papá Plutón, Plutón, Mercurio, y Jupiter. Además tienen a su mamá (sin nombre) y a Ruby (una canibal bastante sexy). Estos hacen una estrategia para atacar a la familia y se comunican a través de radios.

La estrategia les sale así: amarran a Big Bob en medio del desierto mientras lo queman vivo, y así la familia sale su ayuda; mientras tanto, Plutón y Jupiter entran a la van para secuestrar a la bebé y de paso violar a la jóven adolescente. No sin antes robar comida y arrancarle la cabeza a un periquito y beberse su sangre. Bob Jr. y Doug con un extinguidor intentan apagar el fuego que calcina a Big Bob pero es inútil ya que este fallece a consecuencia de las severas quemadas... Mientras tanto, dentro de la van , la mamá de la bebé intenta evitar el secuestro pero solo para ser violentamente asesinada con dos severos balazos en la frente y en el pecho. La dulce anciana madre intenta defender a su hija golpeando con escobazos a uno de los atacantes pero este le propina un balazo en el abdomen lo que provoca su LENTA MUERTE. La hija no se salva de ser violada pero al menos se salva de ser secuestrada y devorada. Doug y Bob Jr. llegan a tiempo y asustan a los caníbales con unos balazos al aire.


Una escena por demás cruda, violenta, triste, y cruel. Una familia inocente es asesinada y solo quedan el yerno, y los hijos adolescentes mientras nada se sabe de la bebé. Su única arma es un revolver con dos balas y el perro Beast. Doug y Bob Jr. esperan al amanecer para ir en busca de la bebé pero mientras tanto la familia de Caníbales al estarse devorando el cráneo del papá, planean la siguiente estrategia O sea, atacar en la mañana.

Beast se da a la tarea de asesinar a Mercurio y desde este momento nos damos cuenta que el perro va a jugar parte importante en la cacería de los caníbales. Los adolescentes le ponen una trampa a Papá Plutón (sientan a su madre muerta en una silla para así atraer al caníbal) para posteriormente atacarlo (tienen que verlo).

Beast destroza la yugular de Plutón así como su talón de aquiles y bueno, lo asesina sin misericordia. Doug, con la ayuda de Ruby (la única no deforme) enfrenta a Jupiter en un sangriento, violento, y asqueroso desenlace. Doug y Jupiter se trenzan a golpes y cuando Jupiter está a punto de ganar el duelo a puños, Ruby llega por detrás con una serpiente y hace que esta clave sus colmillos en el cuello del caníbal. Cae rendido y Doug se le deja venir para surtirle una golpiza y acuchillarlo sin piedad.
Obviamente Doug rescata a su baby y los sobrevivientes de la familia pues, parece que podrán continuar con sus vidas...

FIN.

COMENTARIOS

Esta es la típica película de VENGANZA. Sí, el director Wes Craven le pone a la audiencia un planteamiento de carácter moral... ¿quiénes son los salvajes? Los caníbales por supuesto al atacar sin razón alguna a una familia, o la familia que se defiende siendo igual de salvaje...

Mi opinión es que el ser humano tiene inherente a su naturaleza la Ley del Talión. En ese momento NADIE podría ayudar a los sobrevivientes de la familia por lo que estos debieron defenderse. Al fin y al cabo TODO SE RESUELVE CON VIOLENCIA GENERADA POR LA VENGANZA.

Una película brutal pero honesta en el aspecto gráfico. Si pues, uno se encariña con la familia ya que los actores dan performances bastante reales y hasta cierto punto te pones a pensar qué harías si unos salvajes le hicieran lo mismo a tu familia. Por lo mismo, yo digo que esta es una de las películas MÁS EFECTIVAS DE VENGANZA.

Totalmente recomendada. Tiene suspenso, violencia, buena trama, y excelentes actuaciones. La Dirección es bastante buena ya que el bajo presupuesto la hace ver como una película bastante real. El set del desierto si te hace sentir incertidumbre (en especial en la noche) y funciona perfectamente para crear tensión.

En mi opinión esta es la mejor película de Wes Craven, aún mejor que "Last House On The Left" (ver mi review). Me parece que esta película es esencial para el género de la explotación por lo cual se le debe tener cierto respeto. Aunque en mi opinión es una versión MÁS LIGERA en cuanto a violencia de "La Masacre de Texas".

Este sub-género de venganza me agrada mucho ya que se castiga siempre a los autores de algún crimen no justificado, cruel, y violento.

TRIVIA

° Dentro de la van hay un poster visible roto de Tiburón (1975).

° El Productor Peter Lock tiene una aparición especial memorable como Mercury, el imbécil de la familia que tiene un atuendo lleno de plumas. Solo sale dos veces en la película.

° El perro destripado es real! Si, Wes Craven y Peter Locke lo compraron en el departamento del sheriff del condado. ¿Cuanto costará un perro destripado?

° La película está basada en la leyenda de Sawney Beane y su familia (una esposa, ocho hijos, y seis hijas). Este era un clan que habitaba y merodeaba las afueras del Este de un condado de Escocia, cerca de Edinburgh, en los 1400's. Este clan capturaba, atormentaba, y se comían a las personas que transitaban por ahí. El clan fue capturado y bajo las ordenes del Rey James de Escocia, fueron juzgados como "Locos" y fueron ejecutados sin siquiera ser sujetos a un juicio.

° Mucha de la utilería usada es sobra de "La Masacre de Texas" (1974).

° Hay un remake del 2006 traducido en México como "Despertar del Diablo". Sorprendentemente, el remake es igual de bueno O MEJOR que la original. Luego les comentaré del remake.

CLÁSICOS DEL CINE DE TERROR: The Exorcist (El Exorcista) (1973) - Décimo primer mandamiento: No molestarás al Demonio.

No tiene nada que ver si crees en Dios o en Satanás...

Puede que sea la reseña que màs se ha realizado en el internet respecto a un film de horror. No obstante, siempre serà imperante recordar que "El Exorcista" es una piedra angular en el gènero  al grado de considerarse como la mejor película de terror que jamás ha existido, asì como ser la más escalofriante. Cada quien tiene su opiniòn: fans del gènero de hueso colorado, fans nuevos, anti-religiosos, religiosos, etc.

En mi caso, no puedo apreciar màs a èste película porque de verdad he generado un sentimiento grandísimo hacia ella , de lo cual estoy orgulloso y me siento afortunado de haber tenido la oportunidad de verla en el cine en 2 ocasiones cuando se re-estrenó en 2001 con "las nuevas escenas". De antemano le pido perdón a mi novia en ese momento ya que pasó una noche de terror cuando me acompañó a una de las exhibiciones, pero para mi valió la pena. 

La experiencia en el cine fue impresionante. Quiero decir que es una experiencia atemorizante e importante porque es parte del historia del cine. Por otra parte, recordó a las audiencias contemporáneas que los efectos especiales antiguos así como la narrativa propia de los años 70's es de mucho mejor calidad que lo que tenemos actualmente en cartelera. Seguro, el impacto no es el mismo que se vivió en 1973 pero demuestra que sigue siendo un film influyente por el cual no pasa el tiempo.

El Exorcista merece su status celestial (sin ofensa) porque es una experiencia que maximiza uno de los temás prohibidos y más polémicos en las civilizaciones modernas: eso es, el demonio. Aunque la historia no trata exactamente con el "Patrón" del infierno, sino con uno de sus más mortales súbditos, Pazuzu. Como nota personal, admito que mi primera visita al Museo Louvre en París fue muy emocionante principalmente porque sabía que iba a estar frente a frente con la estatua de dicha entidad. Fue un momento inolvidable...

TRAMA

El sacerdote en retiro Lancaster Merrin se encuentra en Iraq como parte de una investigación arqueológica.

Es ahí donde tiene un primer encuentro con Pazuzu al encontrar su estatua dentro de un complejo de ruinas. En ese momento, sabe que el Demonio no lo va a dejar en paz por lo que resta de su vida, toda vez que años atrás tuvieron un encuentro que casi cuesta la vida al veterano sacerdote, quien toma éste encuentro como una especie de advertencia. 

Años después, Pazuzu, haciéndose pasar como el espíritu de nombre Capitán Howdy, posee a una inocente niña quien lo invocó sin saberlo a través de un tablero Ouija. La niña, de nombre Regan MacNeil, presenta los síntomas de lo que es considerador po la iglesia católica como posesión demoniaca, entre los cuales sobresalen cambio de voz, fuerza física sobrenatural, cambio en su físico, hablar en otros idiomas, etc. . Su madre es una famosa actriz de Hollywood que ha intentado "curarla" con médicos costosos, estudios avanzados, y demás, pero simplemente Regan continúa con su transformación.

La única esperanza de recuperar el alma de la niña es mediante el ritual romano conocido como el exorcismo, del cual un joven sacerdote quien ha perdido la fe, Demian Karras, se convence que lo puede practicar una vez que convenza a las autoridades eclesiásticas.

Posteriormente, las altas autoridades de la iglesia consideran que Karras no tiene la experiencia suficiente para realizar el exorcismo por su cuenta por lo cual localizan en una escena bastante poética al veterano conocedor del exorcismo, el Padre Merrin, quien ya tuvo un encuentro anterior con Pazuzu mientras viajaba por África décadas atrás y esta parece ser la revancha. Sin dudarlo, Merrin viaja hasta la casa de la familia McNeil y ayudado por el Padre Karras realizan el ritual para expulsar al demonio dentro de la inocenteniña.

Antes del exorcismo, el Padre Karras advierte Merrin sobre las diferentes personalidades del demonio dentro de Regan a lo que éste contesta: "solo es una". Proceden a ponerse la indumentaria correspondiente, llenar frascos de agua bendita, sacar crucifijos, y rezas por sus almas. Pronto se topan con el demonio dentro de Regan y de inmediato lo enfrentan con agua bendita y el Padre Nuestro en repetidas ocasiones. El demonio se muestra reacio a irse  hasta el punto de que ambos sacerdotes toman un break debido al esfuerzo físico y mental extremo... Lo que sigue es uno de los desenlaces más impresionantes y terroríficos en la historia del cine.

CONSIDERACIONES

Mi descripción no le hace justicia a la historia que a pesar de sonar linear, es bastante compleja al tener sub-tramas relacionadas con una investigación policiaca, la manera en que Karras pierde la fe, entre otros detalles. Nosotros, como audiencia somos llevados a otro nivel de fe y creencia respecto al demonio y a Dios. La historia también trata temas clínicos y métodos científicos. Así que está en ti el sacar conclusiones respecto a si Regan fue en verdad poseída por el Demonio o si tenía una enfermedad mental muy fuerte . Por supuesto, el Director William Friedkin, brillantemente te da todos los elementos para que creas que en verdad fue poseída. Además, el alma atormentada de Karras por algunas situaciones como la muerte de su madre, se cuestiona el porqué si es un servidor de Dios este último permitió que ella muriera, y aún peor, el porqué permite que una niña sufra cosas tan horribles. 

Por otra parte, el Padre Merrin quién es un veterano y experto en exorcismos y que alguna vez derrotó en el ritual a Paz (así le decimos los cuates), tiene su fe EN EL NIVEL MÁS ALTO y se las ingenia para ser el comandante en el ritual. Pero la complejidad de la historia no termina aquí... Ya que además la sub-trama policiaca antes señalada tiene que ver con una conexión asesinato-satánica pues nos llena de información respecto al ritual y lo que sinigican los asesinatos de éste tipo en la sociedad americana.

Existen muchas referencias respecto a la posible posesión de Regan. Se menciona que su familia es Atheista y que no creen completamente en Dios. Eso lo podemos confirmar cuando la madre de Regan se encabrona de sobremanera cuando su mayordomo suizo pone un crucifijo bajo la almohada de la chica enferma. También, algunos ejemplos como la muerte de Burke nos hacen pensar que el mismo señor de los cuernos tuvo que ver con la posesión. O sea, que Pazzzu no fue el responsable 100% de la posesión. Ya saben, el demonio nunca trabaja solo y como dice el Padre Merrin: "es mentiroso, creativo, seductor".

CONSIDERACIONES FINALES

Mi consejo de todo corazón es : se objetivo con la película porque te va a intrigar, te va a hacer pensar, y si le das permiso: te va a asustar demasiado!. No, no tiene nada que ver si crees en Dios o no; la experiencia visual es poderosa y con la ayuda de un guión inteligente vas a experimentar algo que ningún otro film te puede ofrecer. Eso es un miedo justificado.

Los valores de producción son impresionantes y en mi opinión, no han pasado de moda y aún en 2007 nada los puede igualar. La actuación es de primer nivel porque el reparto tiene una excelente espina dorsal compuesta por Ellen Burstyn ("Requiem por un Sueño"), quien da una performance poderosa, dramática, triste, y le creemos todo como la madre que hizo todo lo posible por salvar a  su hija. Sin un trabajo tan convincente, el impacto sería diferente. Un personaje sui generis.

 

Mención aparte para Jason Miller (Padre Karras) quien da una actuación sentimental y llena de confusión en lo que se refiere a la fe. Al principio él llora la muerte de su pobre madre y después recobra la fe y se enfrenta con total convencimiento al demonio en el ritual romano. Una actuación épica, memorable. Pero el que se roba la noche es Max Von Sydow (Padre Merrin) que a pesar de tener poco tiempo en pantalla da una muestra de calidad, y solidez, obviamente creíble como el sacerdote anciano que enfrenta por segunda vez a un viejo rival. Sin duda, después de Regan, él es el personaje más popular de la saga. Linda Blair (Regan) está perfecta en su rol de poseída porque captura convincentemente cierta ternura y después es capaz de aterrarnos. Los demás actores también tienen que ser reconocidos por su buena participación como el grandioso Lee J. Cobb.

 

Por favor ve esta película hoy o cuando sea si no la has visto y si ya la viste, dale una segunda oportunidad si no te gustó. Tiene mucho que ofrecer y en verdad ha probado en el transcurso del tiempo que es una de las películas más poderosas e influenciales en la historia. Su guión merece una mención aparte, y si te gustó, te recomiendo fuertemente que cheques la novela que detalla de manera minuciosa la vida de los personajes a quienes se les da un desarrollo muy interesante.

"El Exorcista" es más que una película de Drama-Terror. Es casi casi una experiencia religiosa si la ves con la seriedad requerida. Si, no te burles de la niña que vomita algo verde o las maldiciones que dice, o incluso cuando voltea su cabeza 180°. Asustante cuando baja como "araña" las escaleras, que esuna escena que la primera vez que ví me tomó por sorpresa y por poco escupo la Coca-Cola que estaba bebiendo en el cine. 

Escenas memorables:

° El primer encuentro del Padre Merrin con la estatua de Pazzuzu.

° La última batalla de Merrin contra Pazzuzu.

° Pazzuzu haciendo presencia en la última escena de exorcismo. Una escena que da miedo por la estatua.

° La masturbación con el crucifijo.

° La cabez que gira.

°Los diálogos entre Karras y Pazzuzu, la cama que se eleva violentamente, la muerte de Merrin, La posesión de Karras, las secuencias de pesadillas. Etc.

DIOS BENDIGA ESTA PELÍCULA.

TRIVIA

° Ellen Burstyn aceptó hacer la película SOLO si su personaje no tuviera que decir esta línea: "Yo creo en el Demonio!". Los productores aceptaron su petición.

° John Boorman fue la primera opción para dirigir esta película pero declinó al considerar que la película era "Muy cruel contra los niños". Aunque, el acepto dirigir la parte II 4 años después.

° Audrey Hepburn fue una opción para interpretar a la mamá solo si la película se filmaba en Roma.

° STANLEY KUBRICK quizo dirigir la pelílcula pero solo si él la producía también. Como el estudio temía que se pasara del presupuesto inicial y la fecha límite de producción, prefirieron prescindir de sus servicios.

° La famosa versión que jamás has visto si tiene escenas que valen la pena: el tratamiento de Regan, las caras que aparecen en situaciones inesperadas, la estatua de Pazzuzu a contra luz, etc.

° El sitio arqueológico mostrado al principio de la película es en verdad un lugar ancestral llamado Nineveh en Hatra, Iraq.

° El Director Fredkin pidió asesoría técnica al Reverendo Thomas Bermingham para exorcisar el set. Él se negó argumentando que un exorcismo podría incrementar la ansiedad en el set. Mejor ofreció una misa.

° Después de ver "El Topo", el director de la película contrato al mexicano Gonzalo Gavira para hacer algunos efectos de sonido (la cabez que gira por ejemplo).

° Después de filmar la película, el director llevó la producción al número 666 de la Quinta Avenida.

° Un evangelista cristiano decía que un verdadero demonio estaba viviendo en la cinta donde se filmaba la película.

° Votada por Maxim y Entertainment Weekly como la película más escalofriante de todos los tiempos.

° La estatua de Pazzuzu fue accidentamente mandada a Hong Kong, antes de llegar a la locación en Iraq.

° Cuando salió en 1973, el film causó tanta histeria que la gente salía gritando del teatro, se les iba la respiración y por lo mismo, había paramédicos afuera del cine.

° Linda Blair recibió miles de amenazas de muerte por haber interpretado a la niña poseída; por lo mismo, Warner Bros tuvo guardaespaldas para ella durante los seis meses siguientes a que salió la película en cine.

° Si la ajustaramos a la inflación actual, esta sería la película Clasificacióin C que más ha generado dinero en la historia.

° El sonido del demonio saliendo del cuerpo de Regan es en realidad el sonido de cerdos siendo mandandos para ser asesinados.

° La máscara de demonio usada en Onibaba inspiró al director de EL EXORCISTA para el maquillaje del demonio blanco que se aparece en algunas secuencias.

 Buenas noches.

ESPECIAL DÍA DE MUERTOS: Macario (1960). Obscuro cuento de hadas.

Un cuento fantástico que muestra una parte de la colorida cultura mexicana: LA MUERTE.



Antes que nada, Feliz Día de Muertos mis fantasmales lectores. No está por demás recordar a nuestros seres queridos que ya fallecieron y que según nuestras tradiciones hoy vienen a visitarnos. Espero hayan decorado bien sus ofrendas y demás. Yada yada yada.

Les voy a platicar de en mi opinión, una de las 5 mejores películas mexicanas de todos los tiempos. Me refiero a "Macario". Probablemente muchos ya la hayan visto o tal vez escuchado de ella y bueno, aunque no es 100% Terror si cumple con los requisitos para que se le haga un review. En primera, trata el tema del Día de Muertos de una manera tierna, fantasiosa, macabra, y hasta perturbadora.

Me siento avergonzado al admitir que me enteré sobre esta película hasta el año 2000 cuando "Amores Perros" estaba acaparando la atención de los cinéfilos internacionales por su nominacióin a Mejor Película Extranjera en los Oscares. Sorpresa que me llevé al enterarme que "Macario" fue LA PRIMERA PELÍCULA mexicana en ser nominada a tan prestigiosa categoría. Así que de inmediato fuí en busca de el DVD de "Macario" y desde ese entonces es de mis favoritas sentimentales.


Me da mucho gusto y orgullo que esta película tenga una buena reputación a nivel internacional porque en verdad es una joya.

TRAMA Y COMENTARIOS

Bueno pues, "Macario" es más que un cuento de hadas con un tono macabro pues incluye tópicos como el Demonio o La Muerte. En realidad esta película tiene un mensaje social y humanitario y además muestra de manera "bonita" lo que significa la muerte en la cultura mexicana y cómo nosotros los mexicanos nos sentimos respecto a ella. A su vez, existe una fuerte crítica en contra de las autoridades eclesiásticas y títulos de noblez que imperaban en el siglo XVIII. Esta película es RICA en todo el sentido de la palabra.

Les presento a Macario, un campesino mexicano que no está 100% feliz en su vida porque le pasa lo que a muchos : quiere las cosas que los ricos tienen pero que él no puede tener. Específicamente Macario envidia el no poder comer un guajolote (hasta a mi se me antoja). Así que pues nuestro peculiar protagonista trabaja muy fuerte para sostener a su familia pero no le alcanza para darse una vida lleva de comfort.

PERO un buen día, después de una ardua jornada de trabajo, la esposa de Macario lo recompensa por sorpresa con un guajolote entero para que se lo coma él nada más; así de
directo, sin compartirlo con nadie (¿será?).
Tal es la obsesión de Macario de comer solo que se va muuuy lejos dentro del campo y antes de darse un festin con su manjar decide descansar un ratito. En su travesía-come-guajolote Macario se topa con Satanías, en carne y hueso. Además, también se le aparece la Muerte y el mismísimo Dios. Las tres figuras icónicas le piden a Macario compartir un pedazo de su exquisito guajolote pero Macario está determinado a no compartirlo. El Demonio se le aparece como un charro negro, con bigotes y todo, pero ni así es capaz de convencer a Macario a pesar de que habla muy sutil y agradable. Pero la Muerte es más inteligente y lo logra convencer. Si, lo convence de que le de un trozo y además hacer un pacto del más allá con él.



El trato consiste en que le va a dar a Macario TODO el poder, dinero, fama, fortuna, y respeto. Ah y claro todas las bondades que algún pavo o guajolote puedan ofrecer. Así pues Macario ahora tiene todo lo que siempre envidio de los ricos. Ah pero no así de fácil ya que al hacer un pacto con un ente del más allá (y en este caso el patrón de todos!) Macario debe dar algo a cambio. Así es, ahora pues Macario debe ser el salvador de muchas almas aunque esto ponga en riesgo su vida.


Resulta que la Muerte le va a dar una pócima que puede curar a cualquier enfermo aunque este sea terminal. Macario va a ser algo así como el curandero magnifico del pueblo. Y así sucede pero con algunas restricciones. Cuando Macario vaya a curar a alguien la Muerte se va a parar en la cabecera de la cama del casi-muerto y le va a hacer una señal a Macario si considera que el enfermo debe vivir o no. Así pues, La Muerte decide cuando alguien pase a mejor (peor) vida.

Todo parece ir bien para Macario ahora que tiene una mansión (una antigua hacienda padrísima), dinero, oro, comida, y hasta se viste como un verdadero catrín. Ah bueno y también le da sus lujos a su esposa que trabajaba como cocinera o algo así para una familia adinerada. Obvio, dejaron sus respectivos trabajos.

Macario se da el lujo de curar a personas importantes del pueblo y demás, hasta que la que enferma de gravedad es su esposa... Macario confiado de su pócima milagrosa sabe que la puede ayudar pero la Muerte opina diferente y al pararse en la cabecera, le dice QUE NO. O sea, ella se tiene que morir.

Macario le implora a la muerte que no deje morir a su esposa pero la Muerte no puede hacer nada ya que esta tiene un extraño sistema para decidir quien muere. Resulta que la Muerte tiene en una especie de caverna gigante TODAS LAS VIDAS de la gente del mundo pero en forma de velas prendidas. Si, cuando estas están prendidas todo va bien en su salud pero cuando se apagan pues es que deben morir. Macario se rehusa a aceptar el destino de su esposa y sale huyendo pero solo para que la maldita Inquisición lo persiga por hereje y demás cosas.


¿Cómo le hará Macario para salir de este problema?. ¿Qué pasará con su trato con la Muerte?.
No quiero echarles a perder el final (con moraleja y todo) de esta película pero les puedo decir que vale la pena. De hecho muchos canales de cable normal y t.v. van a mostrar esta película hoy y mañana. Es un cuento de hadas obscuro y macabro y tiene algunas referencias al Terror pero esto es más orientado a ser un cuento de fantasía cuyo fin es demostrar parte de la interesante cultura mexicana.

COMENTARIOS FINALES

Respecto a la actuación. Ignacio López Tarso da una performance impresionante. Solo eso puedo decir sobre él. También Pilar Pellicer da una excelente performance; lástima que se suicidó tan jóven.

La Dirección es perfecta y hasta a veces parece que se adelantó a su época. Lo mismo digo respecto a la preciosa dirección de arte y la cinematografía. Una película visualmente impresionante y perfecta. La escena final donde Macario se para frente a miles de velas es visualmente impactante ya que la dirección de arte y la cinematografía lo hacen ver así. Una escena memorable que se queda en mente por mucho tiempo.

"Macario" tiene el carisma suficiente para ser una película recordada y halabada por muchas generaciones. Por favor denle una oportunidad si no la han visto. No van a encontrar una mejor película clásica que esta; y qué mejor para estos días.


No la he visto en años pero sigue estando su recuerdo muy presente en mi memoria. Esta película me hace sentir orgulloso de ser mexicano.

Hoy en día no se le puede negar su calidad e influencia. Si, si, tal vez muchos puedan decir que esta película es muy folklórica y que es producto de un nacionalismo anacronistico por su trama tan poco objetiva. Según algunos, claro. Pero "Macario" merece respeto y muestra sin ninguna pena lo que representa el día de muertos y demás.

TRIVIA

° Primera película mexicana en ser nominad aa MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA en los Oscar de 1961.

° Pilar Pellicer se suicidó poco tiempo después de filmar "Macario".

HUMOR EN HALLOWEEN : LOS VIDEOS MUSICALES MÁS ATEMORIZANTES!!!

En mi opinión los videos más atemorizantes en la historia de la música. Algunos buenos, terroríficos, algunos cómicos. Disfruten y bájenlos en YOUTUBE.
15. Marylin Manson - The Dope Show. Pues nada, este video es una crítica a la sociedad y el uso de drogas y demás PERO en los últimos 10 segundos hace su presencia THE GODDESS BUNNY. Un homosexual trasvestie que sufre de polio (he ahí de su atemorizante apariencia) y baila tap. En este video de Manson en verdad que intimida.

14. Roswell - Somebody's Watching Me. Asuntos a considerar: muchas referencias a filmes de Terror (Psicósis, El Hombre Lobo, etc.). Y además, los coros los hace Michael Jackson. Brrrr.

13. nine inch nails - closer. Bueno pues es como un viejo film de explotación con sado-masoquismo, crueldad contra animales, y escenas bizarras. No exactamente de terror pero si bastante perturbante digno de ser considerado como explotación.

12. Soundgarden - Black Hole Sun. Si, en este video el sol negro se come al mundo que está en caos terrible; entre predicadores fanáticos, gente rica que reflejan la basura que es la sociedad, infancia corrompida, etc. Pero los espectaculares y bizarros efectos especiales hacen que este video sea único y pues, tal vez de Terror.

11. Tool - Sex Prisoner. Un video igual de sado-masoquismo cuyos protagonistas son muñecos de arcilla en situaciones de explotación. DE MIS FAVORITOS.

10. Death In Vegas -- DIRT. Aquí me dió miedo el hecho de que sale un Hitler de ocho brazos en secuencias bizarras y de pesadilla.
9. Metallica - One. Un ex soldado de guerra que queda en coma y en estado vegetal. Solo puede comunicarse a través de código morse. Terrorífico video.
8. Marylin Manson - The Beautiful People. ¡Una pesadilla visual y musical!
7. Rob Zombie - Dragula. Demonios, zombies, monstruos horribles. Un video que vale la pena ver. VEAN TAMBIÉN DE ROB ZOMBIE, "living dead girl".
6. Cristian Castro - Azul. Jaja! esto lo copié de VH1. En verdad un video horrible donde este asqueroso grita a los 4 vientos que es un atemorizante homosexual desenfrenado. Terrible!! pero si asusta a los chiquitines.

5. Marylin Manson - Man That You Fear. Este video siempre me freakea. Bellísima cinematografía, excelente ambientación, y una atmósfera diabólica. Brrrr.
4. Metallica - Enter Sandman. Bueno pues el nombre lo dice todo...

3. Michael Jackson - Thriller. De niño me atemorizaba. Aún hoy día lo aprecio y le doy un merecido reconocimiento. Excelente maquillaje, dirección, dirección de arte, cinematografía, y hasta una coreografía de miedo!. Me encanta verlo hoy en día. Es un homenaje a "La Noche de los Muertos Vivientes" y "El Amanecer de los Muertos". Fascinante video con un final MEMORABLE.

2. OZZY OSBOURNE - BACK TO EARTH. Un verdadero cortometraje en blanco y negro que es más que nada, un homenaje al cine de terror silencioso de los años 20 y 30. EXCELENTE cinematografía, maquillaje, trajes, y una trama de MIEDO!! Ozzy resucita de la muerte y sale volando de su ataúd mientras la gente (monstruos) ven con incredulidad. Ozzy no se escapa y es quemado vivo. UN VIDEO EXCELENTE!!
1. APPHEX TWIN - COME TO DADDY. Mis respetos para el video más atemorizante en la historia. No se los voy a contar, tienen que verlo, subirle el volumen a sus bocinas, y prepárense para una de las cosas más bizarras y freaky de toda la historia de la música.






Mi favorito.

CLÁSICOS DEL CINE DE TERROR: HALLOWEEN (1978). La personificación física del miedo tiene nombre: Michael Myers.

Dr. Sam Loomis:
"Lo conocí, hace 15 años; Me dijeron que no quedaba nada en él; sin razón, sin consciencia, sin entendimiento incluso en el más rudimentario sentido de vida o de la muerte, de bien o del mal, lo bueno o lo malo. Yo conocía éste... niño de 6 años con ésta cara sin expresión, pálida, sin emociones, y... los ojos más negros - los ojos del diablo. Pasé 8 años tratando de contactarlo y otros 7 tratando de mantenerlo encerrado, porque me dí cuenta que lo que estaba viviendo detrás de los ojos de ése niño era pura y simple... maldad".
10/10

CONSIDERACIONES

Estimados y sangrientos lectores, les quiero platicar de "Halloween" de John Carpenter, una película que le hace honor a su reputación y fama por diferentes motivos que voy a compartir con ustedes.

Sí, ok. ¿Pero, porqué es tan importante para el Cine de Terror?.
Verán, el caso de éste título tan místico es peculiar porque es considerado como uno de los mejores (si no es que el mejor) Slasher de todos los tiempos, e incluso algunos aventurados indican que es la mejor película del género en toda la historia.

Cierto, ambas aseveraciones pueden ser cuestionadas, sin embargo, lo que no está a discusión es la influencia de éste trabajo que bien puede considerarse como una piedra angular en el género.

De hecho, "Black Christmas" (1974) de Bob Clark influenció en gran medida al maestro Carpenter para desarrollar el concepto sobre ésta historia de horror otoñal.

Verán, Clark tenía planeado crear una secuela a su gran clásico navideño en la cual Billy logra impunidad después de aquella sangrienta nochebuena y ahora pretende aterrorizar en Noche de Brujas.

Clark abandonó éste proyecto y ahí es cuando dice la leyenda que John Carpenter se le acerca y le pregunta si puede retomar ésa idea, a lo que el cineasta canadiense acepta sin ningún problema.

Ahí es cuando John pa'los cuates junto con su esposa Debra Hill comienzan el bosquejo de "The Babysitter Murders"; título inicial que posteriormente se convirtió en la mítica "Halloween"... Lo demás es historia.

Ahora, es conveniente indicar que antes de "Black Christmas" y el hermoso pedazo de celuloide que compete a la reseña del día de hoy NO fueron los primeros slashers, ya que tendríamos que retroceder en el tiempo y reconocer a "Peeping Tom" y "Psycho" (ambas de 1960), "Reazione a catena" (Bay of Blood, 1971), y tal vez "Silent Night, Bloody Night" (1972); pero ésta discusión amerita una entrada especial.

Así que, a lo que nos atañe el día de hoy: Diseccionar uno de los trabajos más importantes para la historia de nuestro amado género.

T R A M A
Todo inicia la fría y tétrica noche del 31 de octubre de 1963 en Haddonfield, Illinois, en la casa de los Myers, hogar donde se escucha "Mr. Sandman" y a su alrededor corren niños disfrazados pidiendo "Trick or Treat", al tiempo que las hojas de los árboles caen naturalmente al ser un signo distintivo de la temporada.

La noche transcurre con normalidad tal y como lo indica la tradición estadunidense, salvo que el pequeño Michael, el integrante más joven de los Myers tiene otro plan.

El niño quien se disfrazó de payasito merodea dentro, fuera de su casa y también espía a su hermana Judith de 16 años de edad mientras faja con su novio en el sillón de la sala y ya entrados en calentura adolescente, ambos suben al cuarto de la joven a seguramente tener sexo (aunque solo tardan minuto y medio, ja).

Cuando se retira el novio de Judith y mientras ella sale de la ducha, Michael entra al cuarto de su hermana sosteniendo un enorme cuchillo y sin aparente razón comienza a apuñalarla brutalmente hasta asesinarla.

Michael huye corriendo de su casa pero al salir del inmueble se topa con sus papás, quienes le retiran la máscara y contemplan la dantesca escena: Su hijo sosteniendo un cuchillo ensangrentado.

Nadie pudo determinar los motivos del infante e incluso se determinó que después de tal evento, Michael padeció autismo y en consecuencia fue trasladado e internado a sanatorio Smith's Grove, mismo que atiende a pacientes con problemas psicológicos y aquellos que representan un riesgo para la sociedad.

El Dr. Sam Loomis es asignado para investigar éste caso con la finalidad de entender el porqué del comportamiento de éste niño en aquella fatídica noche de todos santos, y está convencido que solo existe maldad en éste ser, además de que lo considera como maligno y extremadamente peligroso.

Durante 15 años Michael Myers no habló una sola palabra y estuvo recluido en una habitación de máximo seguridad donde nunca tuvo contacto con otro ser humano, salvo Loomis, quien es la persona que sabe todo sobre él.

Al cumplir la mayoría de edad y por disposiciones legales, Michael debe ser trasladado a un centro de mayor seguridad, por lo que se programa la fecha del 30 de octubre de 1978 para tal efecto.

Sam Loomis en compañía de la enfermera Marion Chambers estarán presentes durante el traslado en una noche lluviosa con tormenta incluida.

Al llegar al sanatorio, ambos se percatan que los pacientes han escapado y están sueltos en los alrededores del lugar, provocando un caos institucional a nivel de seguridad.

Mientras el doctor intenta comunicarse en el interphone del lugar, la enfermera espera en el vehículo, cuando de pronto Michael la ataca y se apodera del vehículo para conducir hasta su escape.

Halloween, 1978.
Haddonfield nunca fue el mismo lugar después de aquella noche. Ahora la gente sale temerosa a pedir "dulce o truco"; aunque el recuerdo de Michael no deja de ser perturbador.

Laurie Strode y sus amigas planean su propia celebración en la noche, después de cumplir sus actividades como niñeras.

Lauire es una chica tímida, noble, excelente alumna, reservada en su vida privada, y a diferencia de sus amigas es virginal e inocente.

Pero éste día ha sido atípico para ella debido a que observa que un sujeto misterioso la ha seguido a la escuela durante clases y mientras lee un poema referente a un "monstruo", en el vecindario, e incluso hasta su casa; situación que al final decide ignorar y lo atribuye a lo especial de la fecha.

El papá de Laurie se dedica a las bienes raíces y en la mañana le encomienda a su hija que antes de ir a la escuela no olvide echar bajo el tapete de la antigua casa de los Myers la llave de la entrada.

Al cumplir con su encomienda, nosotros como espectadores observamos que Michael estaba dentro de la casa y es ahí cuando "conoce" a Laurie, con quien genera una especie de obsesión maligna.

Annie y Linda, amigas de nuestra dulce protagonista, tienen la coartada perfecta para su noche de marihauana, cervezas, y sexo. El orden de los factores....

Laurie debe fungir como niñera de Tommy Doyle e inesperadamente de Lindsey Wallace quien estaría al cuidado de Annie, pero éstas amigas aplican la promiscuidad con sus novios patanes al tiempo que se las ingenian para sonsacar a la chica buena de la historia y que sirva como su cómplice.

Durante el día y la tarde, las chicas tienen encuentros con Michael pero no logran ver qué hay más allá de éstas situaciones ya que lo ignoran y no le dan importancia.

Mientras tanto, Loomis contacta al Sheriff Brackett quien resulta ser papá de Annie, para advertirle del gran peligro que corre la comunidad después del escape de Michael.

Loomis está cazándolo y recabando pistas, ya que horas antes encontró en la carretera a un trailero muerto, de quien Mikey decidió quitarle su indumentaria de trabajo (el ahora célebre overol), y robó en una ferretería una máscara (que resulta ser la de William Shatner, ja).

El doctor ha respirado prácticamente en el cuello de su paciente favorito y después de encontrar profanada la tumba de Judith, sabe que en cualquier momento regresará a casa, literal.

Ha sabido seguir sus huellas y además de su gran intuición, también aplica algunos de sus conocimientos sobre psicología infantil, situación que le permite estar un paso adelante...

Pero Michael es indetenible. Es la representación física del miedo. Está en todas partes. Al final del día es "El Coco".

Sus planes implican aterrorizar a quien se cruce en su camino y por lo tanto, Laurie y sus amigas corren peligro.

La noche apenas inicia.

C O M E N T A R I O S
Aunque existen clones e imitadores audaces de "Halloween"; el trabajo de John Carpenter es insuperable.

El trabajo detrás de las cámaras por parte del cineasta oriundo de Carthage, Nueva York; es memorable debido a que crea una atmósfera triste, gris, escalofriante durante un otoño sangriento.

No existe otra película que logre capturar la naturalidad de ésta temporada de manera tan fidedigna y también tan incómoda. Es decir, durante todas las escenas se puede respirar un aura malsana como si algo malo estuviera a punto de suceder, estableciendo suspenso y desolación.

La esencia del miedo creado en ésta experiencia se complementa con el villano, Michael Myers, quien es una especie de fuerza siniestra quien nos hace partícipes de sus crímenes debido a la ahora famosa toma de cámara POV (Desde el Punto de Vista del Personaje), que conocimos años antes en "Peeping Tom" y "Jaws" (Tiburón, 1975), lo cual añade una sensación de tensión particular.

Ésta técnica es utilizada desde que la cámara es colocada detrás de los agujeros que sirven como ojos de la máscara de payasito y se mantiene en escenas trascendentes.

La caída de las hojas otoñales, los atardeceres rojizos, la oscuridad de la noche contrastante con los disfraces coloridos de niños que reparten carcajaditas inocentes mientras corren y piden "dulce o truco"; estos elementos jamás habían retratado de manera mística a la Noche de Brujas.

Aunque Michael no aparezca en escena en gran parte del tiempo de duración, sabemos que su presencia está ahí, esperando desde la oscuridad, brindando un tipo de paranoia que es accesible para la audiencia.

Un pueblito nunca había lucido tan inseguro.

Y no es que John Carpenter solo nos endulce los ojos, ya que también plasmó escenas escalofriantes que han marcado a generaciones.

¿Qué tal cuando Michael hace gala de su humorcito negro y se disfraza de fantasma antes de asesinar a Linda?.

¿Qué me dicen de la macabra escena que Laurie encuentra cuando se percata que Annie está muerta?. Recordemos que Michael se da el tiempo para acudir al cementerio y además de robar la lápida, "se toma la molestia" para cargarla, colocarla, y crear una especie de altar.

Seguramente éste tipo de escenarios los estuvo planeando durante años mientras se encontraba recluido.

Un momento que siempre me perturbó y hasta la fecha me impacta es cuando uno de los bullies se topa con Michael afuera de la escuela. La reacción del pequeño actor es muy natural y en verdad que luce aterrado. ¡No lo culpo!

Pero es más inquietante que Michael "sigue" por unos segundos a Tommy, a quien seguramente reconoció porque en la mañana acompañó caminando a Laurie hasta la vieja casa Myers. Bueno, nuestro asesino favorito no se conoce por ser asesino de niños, pero el hecho de que estuviera pendiente de las acciones del pequeño lo hacen aún más... raro.

Otro momento mítico y que ha sido copiado en varias ocasiones es cuando Mikey asesina a Bob y se da unos segundos para contemplar su obra. Sí, cuando gira levemente su cabeza para observarlo siniestramente. Brrr.

Incluso observar a Michael sostener un teléfono y escuchar un intento de conversación es algo horrendo porque su reacción es totalmente inesperada, como si intentara comprender la situación, pero no puede participar porque ha decidido no hablar, o porque no puede hacerlo, o porque quiere disfrutar de la voz de Laurie antes de asesinarla.

Éste tipo de momentos contemplativas le añadan un extra de factor miedo a la experiencia.

Durante 90 minutos somos bombardeados con imágenes macabras y escenas que terminan en alarido.

Así como tenemos a un villano memorable, también contamos con una heroína que inicia siendo una especie de ratoncillo asustado, pero conforme avanza la noche, se convierte en la Scream Queen más querida y venerada en el Cine de Terror.

Cierto, el horror que vive Laurie no se compara al de Sally en "Texas Chainsaw Massacare" (1974) pero no demerita para nada sus acciones e instintos de supervivencia cuando enfrenta a Michael, a quien logra herir de forma importante y puede presumir que lo detiene en momentos donde parecía que era imposible.

Jamie Lee Curtis corre, grita, pelea, aconseja, y finalmente comprende lo que es el "boogeyman", de quien aprendió de la peor manera que sí existe, que es real, y que está suelto.

Magnifica actuación por parte de una de las mejores exponentes de lo que implica ser una Scream Queen poderosa.

Y también aprovecho para resaltar el trabajo de Nick Castle quien interpreta a Michael, ya que su manera de caminar pausada y fría le añade un toque verdaderamente maligno a un personaje que únicamente es titulado como "The Shape".

No obstante, la estrella de ésta película al menos en mi opinión es Donald Pleasence, quien interpreta al Dr. Loomis, la contraparte de Michael y quien conoce todos sus secretos y alcances.

Pleasence intimidaba tanto a Carpenter en el set al grado que a éste le daba miedo indicarle qué hacer al grandioso actor británico.

Y notamos su compromiso en cada segundo que tiene en pantalla. Vaya, me emociona incluso recordar aquel monólogo que expone ante el Sheriff respecto a la peligrosidad y lo que representa un asesino serial como Michael.

El vínculo que se genera entre ambos es una especie de relación moderna Dracula - Van Helsing, al grado que Loomis dedica su vida en intentar detener a su paciente, a quien conoce desde niño, lo que no significa que le genera empatía... ¡En cambio!. Si fuera por Loomis, desde aquella noche de 1963 le hubiera disparado en más de 6 ocasiones.

Es indispensable comentar que el final es posiblemente uno de los 5 mejores en la historia del género por todo lo que representa.

A través de la última escena aprendemos que Michael no es un ser humano "Normal", y que el discurso de Loomis cobra altísima relevancia en cuanto a la maldad, lo etéreo.

También, aquel recorrido de los lugares donde tuvo lugar la historia me parece brillante, intimidante, ya que al mismo tiempo escuchamos el tema principal y por si fuera poco, la respiración de Michael aún con la máscara.

Loomis contempla con cierta resignación la escena ya que por una parte se nota que sabía que sucedería, pero también deja sensaciones de que era poco probable.

Brillante. En serio, emocionante.

Dr. Loomis es posiblemente el héroe más grande en la historia del Cine de Terror gracias a ésta película.

Para completar el reparto hay que mencionar que P.J. Soles, Nancy Kyes, y Charles Cyphers cumplen cabalmente con su trabajo y se convierten en parte de la mitología.

LO MALO
Considero que me caracterizo por realizar críticas objetivas y en ésta ocasión no será la excepción.

La película tiene diálogos un tanto pútridos y risibles, como algunas de las conversaciones entre las chicas, o la constante repetición de la palabra "totally" (totalmente) por parte de Linda.

Esto genera una especie de contraposición dañina a las brillantes y emotivas pláticas entre Loomis y algún otro personaje.

Creo que Debra Hill se basó mucho en las adolescentes de la época y sus respectivas conversaciones, así que supongo que es una cosa generacional.

Algunas escenas pecan de absurdas pero ése trabajo se lo dejo a CinemaSins y su brillante video sobre la película.

No, no estoy haciendo una especie de condonación de errores de "Halloween", pero sí creo que tales detalles para nada demeritan una experiencia sólida de sustos y suspenso.

GORE 
En realidad es muy poco pero no es tan necesario debido a que las escenas de asesinato suceden en medio de suspenso y culminan con el impacto suficiente para dejarnos en shock.

Tenemos un acuchillamiento intenso, un sujeto clavado con un cuchillo a la pared (ouch!), una chica estrangulada y degollada, una chica ahorcada con un cable de teléfono, un perro apachurrado en un abrazo hasta que muere, un gancho de metal en el ojo, un apuñalamiento con una aguja de tejer, y un sujeto que recibe más de 6 disparos.

Bueno, bueno, sí hay violencia pero créanme, el misterio y atmósfera siniestra lo opacan.

SOUNDTRACK
¿Qué les puedo decir si ya escucharon la música que acompaña a los créditos iniciales?

L e g e n d a r i a. Ésta palabra describe dicha melodía ya que es atemorizante aunque sencilla.

¡Pero no es la única!. Tenemos otras piezas sencillas en base a piano que Carpenter se encargó de ensamblar y de ésa manera se creó posiblemente la mejor música para una película de terror. En serio.

Afortunadamente cada uso de las melodías funciona perfectamente en cada escena, creando momentos inolvidables y clásicos para el género. Éste tipo de sinergia pocas veces se da. Valorémoslo.

DESNUDOS
Judith y Linda se desnudan en diferentes momentos pero créanme, no es nada, nada placentero.

R E C O M E N D A C I Ó N
Hace algunos años la recomendé como: "La primera Película de Terror que debes ver si quieres adentrarte en el género del Terror".

Reflexionando 11 años después (sí, edité la entrada), creo que es una recomendación positiva toda vez que es un film sólido de suspenso, tiene escenas que aún después de 40 años siguen siendo efectivas y pueden asustarte, además de que expone las reglas del sub-género Slasher a la perfección, a tal grado que muy pocos títulos las han sabido aplicar de manera coherente.

"Halloween" de John Carpenter es un film esencial para todos aquellos que nos llamamos fanáticos del Cine de Terror no solo por lo que ha aportado a ésta manera tan especial de hacer cine, si no por su trascendencia histórica y su efectividad aún después de tanto tiempo.

Cierto, a muchos puede no gustarles o tal vez no compartan las reflexiones sobre su impacto; no obstante, la única verdad es que éste título ya ocupó el nombre de la festividad más importante e icónica para TODO lo que pueda llegar a representar miedo, terror.

Y en mi humilde opinión, "Halloween" (1978) representa el terror a través del celuloide.

T R I V I A

° Es la primera película de Jamie Lee Curtis.

° Debido al bajo y apretado presupuesto con el que se contaba para producir la película, el departamento de utilería tuvo que hacer uso de la máscara más barata que pudieran encontrar en una tienda de disfraces. 

La máscara que encontraron fue de William Shatner (si, el de "Star Trek: Viaje a las Estrellas") y algunos crímenes cinematográficos.

Al tenerla, la pintaron de blanco con spray, la despeinaron, y le hicieron modificaciones a los hoyos de los ojos.

° La película en t.v. que ven Laurie, Tommy, y Lindsey es "The Thing from Another World ("La Cosa", 1951). Carpenter en 1982 dirigió el remake del mismo título, aunque ya nada más fue "The Thing".

°Halloween se filmó durante 21 días en la primavera de 1978, tuvo un presupuesto de U$ 300,000 y en su momento se volvió la PELÍCULA INDEPENDIENTE QUE MÁS GANANCIAS GENERO EN LA HISTORIA DEL CINE.

°El nombre Tommy Doyle se tomó de "Rear Window" (1954) de Alfred Hitchcock, mientras que Sam Loomis es tomado de otro film de Hitchcock, "Psycho" (1960).

°Carpenter intentó persuadir a Peter Cushin y Christopher Lee para que interpretaran al Dr. Sam Loomis, pero ambas leyendas e íconos del génerorechazaron el papel.

Christopher Lee años después dijo que fue el peor error que cometió en su extensa, brillante, hermosa carrera.

°Cuando el guión se estaba escribiendo, el título original era "Los Asesinatos de Niñeras".

°Se puede escuchar a lo largo de la película la canción "Don't Fear The Reaper" de Blue Oyster Cult.

°Votada como la película más escalofriante #5 de todos los tiempos por Entertainment Weekly.

°Este año 2007 salió el remake o refrito de Halloween; ahora dirigida por Rob Zombie, la cual es una versión llena de sangre, senos, sexo, y demás.

°Moustapha Akkad (productor y patrocinador de la película y todas las demás entregas en la saga) murió en el año 2005 en Jordania debido a un ataque terrorista. 

Gracias Sr. Akkad por traer esta película al mundo. Todavía se le extraña...